Vinsælar Færslur
Klæddu formið
Búningahönnuðurinn Sandhya Raman um fagurfræði dansbúninga og ástríðu og hugrekki sem þarf til að fínstilla þá og nútímavæða.
Sandhya Raman á sýningunni með skissur sínar og búning; Skissa Raman fyrir Malavika Sarrukai, en sú síðarnefnda klæðist hönnun hennar. (Heimild: Express Photo eftir Oinam Anand) Bleikur og gylltur Bharatanatyam búningur olli talsverðu fjaðrafoki fyrir tæpum tveimur áratugum. Búningurinn var búinn til fyrir Bharatanatyam-verkið hans Geeta Chandran, Shringara Vaibhavam, næmandi hátíð þar sem nayika táknaði þrá eftir sameiningu við alhliða karlmanninn, búningurinn var langt frá hinum hefðbundna og ásættanlega Bharatanatyam-búning - einn með plíserðri viftu og harmonikkubrotum í framan. Framhliðin sem sett var ofan á blússuna, sem huldi brjóstin, var orðin mörgum tommum þynnri og féll á aðra hlið öxlarinnar og afhjúpaði aðra hlið bolsins - guðlast í listformi sem átti uppruna sinn í musterum Tamil Nadu. . Ég var ekki að leggja áherslu á brjóstin. Toppurinn var ekki búinn. Af hverju ætti maður að hafa þetta staðalímynda af melaaku sem hylur brjóstin. Þetta var hefðbundið en samt stílhreint og þægilegt, segir hinn 47 ára búningahönnuður Sandhya Raman, sem vildi tjá hámark danssins og taktfasta hreyfingu hans í gegnum búninginn.
En puristarnir keyptu það ekki. Fyrir þá hafði hún látið hefðina sleppa. Ég hef ekkert á móti hefðbundnum búningum. Ég elska þau. En ég elska þá á grannri mynd. Líkaminn þróast og færist yfir í fullmótaðan kvenlíkama og það er þá sem þú þarft að endurskoða hönnunina. Ég hef fyrirvara þegar dansari snýr sér við eða þegar þú sérð bakið. Efnið og vefnaðurinn er svo fágaður, til hvers að vera ónæmur, segir Raman. Bleika og gyllta búninginn er klæddur í manneknu við hlið ljósmyndar Chandran sem dansar í honum, ásamt mörgum öðrum búningum og ljósmyndum sem eru til sýnis í Indian International Center sem hluti af sýningu sem ber yfirskriftina When the Pleats Dance.
Hönnuðurinn með aðsetur í Delí hefur hannað fyrir marga indverska klassíska dansara, þar á meðal Anita Ratnam, Aditi Mangaldas, Kishen Maharaj og Malavika Sarrukai, og hefur síðustu tvo áratugi verið upptekinn við að gefa þessu sartorial samlífi dramatískan sýningu. Áður en hún lagaði búningana lærði Raman Bharatanatyam, form sem hún þjálfaði í í næstum fjögur ár sem unglingsstúlka, og síðan hrifin af því að sauma föt á dúkkurnar sínar.
Á meðan Ratnam og Mangaldas vinna í því rými að blanda saman nútímanum og klassíkinni eru Sarrukai og Chandran hefðbundnir Bharatanatyam dansarar, sem hafa tekið nútímann í búninga sína. Viðskiptavinalisti Raman inniheldur einnig fjölda ungra dansara sem eru opnir fyrir að prófa hið nýja. Þetta þrátt fyrir að á Indlandi sé danstengt útlit ekki svo vel þekkt meðal fylgjenda tísku. Hefðbundinn búningur er fallegur en hann sker í burtu frá daglegu lífi. Það getur verið hefðbundið, en samt tískuyfirlýsing. Maður getur dansað og sennilega farið í eftirpartý, segir Raman, sem situr við æfingar, les handritin, fylgist með því hvernig listamennirnir hreyfa sig, þeirra
snýr, frýs áður en búið er að skissa á búninginn; næstum í hvert skipti á mynd sem er að dansa.
Áhugi Raman á búningum nær aftur til NID daga hennar þar sem hún lærði fatnað og textílhönnun. Það var þar sem hún rakst á Noel Barnard frá Battery Dance Company í New York seint á níunda áratugnum. Ég var mjög hrifinn af því hvernig hún hafði notað bólstrun fyrir hlutverk prinsins og konungsins í ballettinum. Það voru margar eftirlíkingar sem hægt var að gera og það þurfti ekki að vera sérstakt efni sem þurfti að nota. Ég áttaði mig á því að þetta væri hægt að gera á Indlandi. Til hvers að fara alltaf til klæðskera til að sauma búninginn, segir Raman, sem síðar vann einnig með Jonathan Hollander hjá Battery Dance Company að sumum verkefnum hans.
Þegar hún kom inn í heim hönnunar fyrir dans, sem var ekki til í raun og veru þá (fólk vildi frekar fara á staðbundna, trausta darzi), sá hún tónleika þar sem meira zari þýddi meiri gnægð. Þetta ónæmi er það sem var að gerast. En þeir voru ekki þjálfaðir menn. Þeir vissu ekki hvenær þeir ættu að draga línuna, segir Raman, en síðarnefnda ferlið felur í sér að leita að rétta efninu. Sumar framleiðslur leyfa henni að fá efnið ofið. Sérhver dansari vill líta grannur út á sviðinu, svo ég nota alltaf sjónræn brögð, segir Raman, sem hefur einnig hannað búninga fyrir Totanama, kvikmynd eftir Chandita Mukherjee, sem hlaut stuttmyndaverðlaun forsetans árið 1991. En það var hennar verk. með dansvísindamanninum Mallika Sarabhai og Hollander, sem samanstendur af þematískusýningu þar sem hún notaði dansara í stað fyrirsæta, sem fékk Raman til að átta sig á því að hún tilheyrði dansinum. Klassískur dans tengir þig við arfleifð, handverksmenn og vefara, sem er það sem getur virkilega lyft stöðu þeirra þriggja, segir hún.