Dauðafall: Er shehnai á leiðinni út?

Einu sinni hafði það notið þess heiðurs að bera virðingu fyrir nýfæddri þjóð. En nú, rúmum áratug eftir dauða Ustad Bismillah Khan, mannsins sem hafði stofnað shehnai sem tónleikaferð í klassískri tónlist, gæti hljóðfærið verið á leiðinni út.

Daginn sem tónlistin dó: Ustad Bismillah Khan andaði galdra í blásturshljóðfærið. (Heimild: Express safn)

Að morgni 15. ágúst 1947, klukkustundum eftir að Pandit Jawaharlal Nehru flutti Tryst with Destiny ræðu sína, reis upp úr vígstöðvum rauða virkisins í Delí ótrúlega viðkvæmir nótur shehnai. Raaginn var Kafi og tónlistarmaðurinn Ustad Bismillah Khan, trúaður sjía múslimi, sem þá var staddur í Lucknow. Íklæddur vörumerkinu achkan og Nehru topi blés hann lífi í reyrinn og von í hjörtum þeirra sem höfðu safnast saman til að heyra fyrsta forsætisráðherra Indlands tala.

Mangalvadya, eins og shehnai var kallað, var viðeigandi kostur fyrir tilefnið. Það var aðalatriðið á veglegum atburðum - fæðingum, brúðkaupum og pooja í musterum - og fæðing þjóðar krafðist þess að það yrði þröngvað til þjónustu. Órólegir tímar myndu fylgja - Skipting myndi valda eyðileggingu á nýju þjóðinni - en þann dag, þegar Pandit Nehru afhjúpaði þrílitinn, Khan, sem myndi dvelja aftur á Indlandi og gera það að heimili sínu, lék shehnai með yfirgefni og eimaði í honum bendir á drauma um glæsilegt nýtt upphaf. Á næstu árum myndi hljóðfærið verða tákn veraldlegrar trúar og halda uppi Ganga-Jamuni tehzeeb Varanasi, þar sem Bismillah Khan og fjölskylda hans bjuggu og léku í Balaji musterinu um árabil.

Þremur árum síðar myndi Bismillah Khan gera endurtekna athöfn 26. janúar 1950 þegar Indland varð lýðveldi. Um ókomin ár, þar til hann lést árið 2006, yrðu lýðveldisdagsmorgnarnir merktir af hugljúfum sígildum laglínum, sendar inn í stofurnar okkar af All India Radio (AIR) og Doordarshan.

hverjar eru tvær tegundir plantna

Á þessu ári, klukkan 5.15 að morgni, klukkustundum áður en 68. lýðveldisdagskrárgangan hófst, var tekin upp upptökur af Shehnai Khan á báðum almenningsútvarpsstöðvunum. En fyrir aðdáendur Khan og boðbera shehnai hljómaði seðillinn næstum því kvartandi. Aðeins dögum áður var fjórum shehnais Khan stolið og selt af einu af barnabörnum hans fyrir lítilsháttar upphæð að fjárhæð 17.000 kr. Þó að þrjár shehnais voru úr silfri, var hitt shehnai úr tré með silfurgrunni. Yfirmenn hjá sérverkefni UP, sem handtók barnabarn Khan, Nazre Hasan alias Shadaab og tvo skartgripa frá Chowk svæðinu í Varanasi, náðu einnig 1,66 kg af silfri sem var framleitt með því að bræða silfurhnaíana.

Indverski tónlistarmaðurinn Ustad Bismillah Khan heima hjá sér í Varanasi. Khan, einn þekktasti tónlistarmaður Indlands og skipuleggjandi blásturshljóðfærisins 'shehnai', lést úr hjartabilun 90 ára gamall 21. ágúst 2006. (Heimild: Express mynd eftir Vishal Srivastava)

Þjófnaður virtist gefa merki um lok tímabils og dauða tækis sem áður hafði haldið Indlandi í þrældómnum. Jafnvel þó að hinn 79 ára gamli shehnai leikmaður í Varanasi, Pandit Krishna Ram Chaudhary, hafi komið fram á Padma Shri listanum í ár, virðist sem líkurnar séu staflaðar á móti tækinu. Í janúar fór einnig annar þungavigtarmaður, Ustad Ali Ahmad Hussain Khan, 77 ára, í Kolkata, sem hafði endurritað lag Doordarshan sem var samið af Pandit Ravi Shankar.

Í pínulitlu musteri sínu með musteri í íbúð sinni í Vasant Kunj heldur Pandit Daya Shankar frá Delhi upp á 40 ára gamlan shehnai sinn. Barnabarn hins fræga shehnai maestro Pandit Anant Lal, fjölskylda hans hefur leikið á hljóðfærið í næstum 450 ár. Hann segir að í gegnum árin, sérstaklega eftir dauða Bismillah Khan, hafi tónleikar orðið fáir og fáir. Shankar, sem lét af störfum sem shehnai leikmaður hjá All India Radio árið 2012, segir að stöðunni, sem er lögboðinn flokkur frá stofnun AIR árið 1936, hafi verið hætt á útvarpsstöðvum um land allt. Útvarpið var sá staður sem enn veitti tónlistarmönnum vernd eftir að konungunum var sviptur valdi eftir sjálfstæði. En nú er þetta líka horfið, segir Daya Shankar.

Synir hans, Sanjeev og Ashwini Shankar, sem, líkt og faðir þeirra, þjálfuðu undir stjórn Pandit Ravi Shankar og Lal, segja að jafnvel tónleikar með shehnai setja það ekki í aðalhlutverk. Það finnur venjulega 10-15 mínútna rauf í upphafi, þegar hátíðarlampinn logar. Síðan taka meira áberandi hljóðfæri miðstöð.

Líftíma tækis er hægt að mæla með fjölda veldisvísis sem það safnar. En í því líka hefur umfang shehnai orðið verulega takmarkað - hljóðfærið er ekki með í tónlistarskrá sumra háskóla í landinu, þar á meðal Banaras Hindu háskólans. Áður hafa sumir fremstu listamennirnir litið niður á stofnanavæðingu klassískrar tónlistar sem töldu að tónlist þyrfti að læra undir sérfræðingi. En til þess að það sé kennt á háskólastigi þurfa stjórnvöld að fylla út þau störf sem í boði eru. Það hjálpar til við að halda samtalinu gangandi. Shehnai er hvergi hluti af námskránni, ólíkt sitar, sarod og flautu. Það er næg ástæða fyrir því að það veikist, segir Daya Shankar.

Rose of Sharon blómalitir

Farin með vindinum: Pandit Daya Shankar.

Fyrir frænda sinn, Rajendra Prasanna, 60 ára, í Delhi, sjaldgæfan listamann sem getur spilað bæði á flautu og shehnai, hefur ástandið þýtt mikla lækkun á fjölda nemenda sem vilja æfa í shehnai.

Enn færri, segir hann, eru tilbúnir að leggja sig fram við að læra þetta erfiða tæki sem krefst mikils lungnakrafts og andardráttar. Honum sjálfum er varla boðið að leika shehnai. Það er þó nóg af flaututónleikum. Þegar listamaðurinn hefur áhyggjur af næstu máltíð hefur listin tilhneigingu til að deyja, segir hann.

Með minnkandi eftirspurn hefur fjöldi kaarigars sem vinna að gerð hljóðfærisins fækkað líka. Varanasi, þekktur fyrir sérfræðinga í kaarígari, hefur þjáðst sérstaklega. Daya Shankar talar um Mohammad Safi, iðnaðarmanninn í Varanasi sem gerði shehnais fyrir Bismillah Khan. Þetta var handverk sem fór í gegnum kynslóðir, en nú hefur Safi, sem ekki getur náð endum, gengið til liðs við Bharat hljómsveitina með syni sínum. Hann vinnur aðeins á shehnai í frítíma sínum. Margir aðrir kaarígar hafa skipt yfir í að búa til húsgögn til að lifa af. Sanjay Sharma, sem á hina frægu Rikhi Ram and Sons, eina elstu hljóðfæraverslun í Delí, hefur alltaf treyst á handverksfólk Varanasi til að búa til shehnais sem hann geymir í Connaught Place búð sinni. Einu sinni voru viðskiptavinir hans meðal annars Pandit Ravi Shankar og George Harrison. Nú, þrátt fyrir vaxandi fjölda fótspor frá útlendingum, eru varla beiðnir um shehnais. Það eru mjög fáir shehnai framleiðendur eftir. Hver kaupir þá eiginlega? spyr Sharma.

Hlustaðu á vinsæla hljóðheiminn og shehnai kveðjast fyrir löngu. Síðast þegar Bollywood notaði fullgilt shehnai stykki í kvikmynd var í Rockstar Imtiaz Ali (2012). Nemandi Bismillah Khan, S Ballesh, 58 ára í Chennai, sem er fastur þáttur í hljómsveitum AR Rahman og Ilayaraja, flutti sylgjandi shehnai jugalbandi í raag Sindhu Bhairavi. Leikstjórinn SS Rajamouli notaði suður -indversku útgáfuna af shehnai - naadaswaram - í stórmyndinni 2015, Baahubali. Áður hafði Rahman notað shehnai árið 2004, fyrir Ashutosh Gowarikar Swades. Rahman bað mig um að leika hjarta mitt og ég gerði það. Shehnai er töfrandi hljóðfæri, en eftir dauða Khan sahab hefur það ekki skilað sér, segir listamaðurinn Madhukar Dhomal í Mumbai, sem lék verkið í Shah Rukh Khan leikaranum.

Bismillah Khan með tónlistarstjóranum Vasant Desai og framleiðanda-leikstjóranum Vijay Bhatt á upptöku fyrir Goonj Uthi Shehnai. (Heimild: Express Archive)

Það er langt frá því á sjötta og sjöunda áratugnum þegar kvikmyndir eins og Goonj Uthi Shehnai (1959) lánuðu hljóðfærinu vinsældir. Nú, hvað þá shehnai, klassísk tónlist hefur verið að tapa baráttu gegn tónlistarfyrirtækjum. Bannað plötum Bismillah Khan sem komu út á blómaskeiði hans, það hafa ekki verið neinar shehnai plötur í langan tíma. Sanjeev og Ashwini, sem koma fram sem lið, tóku upp tvær plötur fyrir nokkrum árum en tónlistarfyrirtækin sitja enn á þeim. Á þremur áratugum eftir sjálfstæði var shehnai órjúfanlegur hluti af daglegu lífi okkar. Þess vegna rataði það líka í kvikmyndir. Í dag heyrum við alls ekki hljóðfærið. Hvernig býst þú við að það verði notað í kvikmyndum? segir Ballesh.

Það var Ustad Bismillah Khan sem breytti gæfu Shehnai. Shehnai, sem er hliðstæða meginlands við óbóið, var framför frá pungi eða því sem snákaheillamenn notuðu. Það er viðkvæmt hljóðfæri sem þarfnast fullkomins reyrs-hljóðið hefur tilhneigingu til að breytast jafnvel með minnsta breytingu á hitastigi og hæð. Faðir Khan, Paighambar Bux alias Bachai Miyan, var hoftónlistarmaður í konungshöllinni í Dumraon í Bihar. Hann lék á shehnai og ungi Bismillah, annar sonur hans, hlustaði á tónlistina með mikilli athygli. Það voru engir hljóðnemar í þá daga og samt barst hljóðið í hvert herbergi í höllinni. Náttúrulegt hljóð tækisins þarf ekki magnara. Ekki mörg hljóðfæri geta státað af því, segir Prasanna.

Í Dumraon, meðal margra þjóðsagna sem svífa um Bismillah Khan, fer maður svona: árið 1921, þegar maestróinn var fimm ára, fór faðir hans með hann í Biharji hofið. Ungi strákurinn söng, Ehi matiya me bhulail hamar motiya hai Rama (Það er á þessum stað sem ég missti perluna mína), viðstöddum til mikillar furðu. Drengurinn var verðlaunaður með motichur laddu og strangri þjálfun í shehnai frá frænda sínum, Ali Baksh Vilayatu látnum, shehnai leikmanni tengdum Balaji -hofi Varanasi.

Khan myndi halda áfram að spila á shehnai tímunum saman í Balaji -hofi, þar til boð um að spila á Calcutta All India Music Conference kæmist á hann árið 1937. Þann dag kom Shehnai inn á proscenium stigið. Maðurinn var að spila klassíska raaga á hljóðfæri sem kom aðeins með einn og hálfan áttund og var algjört þjóðlag í uppruna sínum. Þetta var stórkostlegt, segir Krishna Ballesh, leikmaður shehnai, sonar S Ballesh.

S Ballesh og sonur Krishna.

En það eru engir verðugir arftakar arfleifðar Khan. Hollustu hans vantar hjá yngri kynslóðunum. Flestir nemendur halda ekki nógu lengi áfram til að ná tónleikastigi. Sumir nemendur spyrja mig hversu langan tíma það muni taka að læra. Ég hef ekki svar við því, segir Daya Shankar.

hvernig lítur silfur hlynsblaða út

Samkvæmt NCERT tónlistarfræðingnum Sharbari Banerjee, tónlistarmenn eins og Khan og Lal bjuggu til áhorfendur fyrir sig í krafti hæfileika þeirra. Það fór fram úr þeirri staðreynd að shehnai er ekki ætlað fyrir einleik. Aðalleikari þarf alltaf að vera í fylgd með fleiri shehnai leikmönnum - til að halda nótunum og taktmynstri á meðan aðalspilarinn náði andanum. Að hafa hóp sem getur passað við hæfileika aðalleikarans er aldrei auðvelt verkefni. Margir tónlistarmenn gátu ekki búið til aðra kynslóð af tveimur ástæðum - þeir voru önnum kafnir við að finna svið fyrir sig og næsta kynslóð var ekki áhugasöm um þá hörku sem þarf til að fullkomna saazinn, segir hún.

Af níu börnum Khan tóku aðeins tveir synir hans hljóðfærið. Einn þeirra, Nayyar Hussain, stóð sig vel um tíma sem fylgdarlistamaður Khan, en eftir að Khan dó, braut ferill hans út. Hluti af sökinni á því að shehnai fór í ónotu hvílir líka á Khan. Hann rak hæfileika sína til blessunar Vishwanath lávarðar og var óstöðugur kennari. Hann trúði því að það væri mjög lítið sem hann gæti kennt lærisveinum sínum og að shehnai þyrfti vígslu og guðlega íhlutun jafnt - hluti sem ekki væri hægt að kenna.

Svo, hvert fer shehnai héðan? Það var tími þegar það var nauðsynlegt í brúðkaupum. En, nú hefur þessi fótfesta líka gengið. Við lifum á tímum raftónlistar. Shehnai mun deyja náttúrulegum dauða, segir Prasanna.

Khan hafði einu sinni sagt, Allah agar ilm de, toh muqaddar bhi de (Ef Guð veitir hæfileika, þá ætti hann líka að blessa einn með heppni). Uppáhalds hljóðfærið hans þarfnast sárlega beggja.