Viðvarandi mikilvægi Bakita Byaktigoto frá Pradipta Bhattacharyya

Bakita Byaktigoto, sem kom út árið 2013, er ekki bara tímabær heldur tímalaus. Það er bæði hægt að lesa hana sem áminningu gegn tiltekinni ást og viðurkenningu á þeim fjölmörgu ástum sem liggja á víð og dreif, óséður.

Bakita Byaktigoto kom út árið 2013. (Heimild: Saregama Bengali / YouTube)

Það er sérstaklega hugljúft atriði í Pradipta Bhattacharyya Baakita Byaktigoto (Restin er einkamál) þar sem söguhetjan Pramit Roy, áhugamaður um heimildamyndagerð, er sagt af myndatökumanni sínum, Amit, Tor toh hoye gelo re! (loksins kom fyrir/með þér!). Endurtekning Amits, sem er sögð þegar hann tók Roy með myndavélinni sinni, - hálfglettinn og öfundsjúkur - er í ætt við stríðni vinar sem er frátekið augnablik þegar þú loksins nær einhverju sem þú hafðir verið að reyna að gera. Eins og að klára erfitt próf, vinna einhvern eftir langan tíma, eða - eins og í þessu tilfelli - að verða ástfanginn þegar þú ert ekki viss um getu þína til þess sama. Roy (dáleiðandi Ritwick Chakrabarty) horfir feimnislega á myndavélina og brýst inn í trance-líkan dans; blakandi höndum eins og vængi, setti fótinn alltaf svo létt eins og - þvegið af haus tilfinningarinnar - hann myndi flýja hvenær sem er núna. Þetta er svo yfirgripsmikið augnablik þegar einhver verður ástfanginn í fyrsta skipti, svo hjartfólginn í því hvernig það fangar skemmtun hans að langa til að fljúga þegar hann hefur sokkið svo djúpt, og svo dýrmæt lýsing að manni finnst mikils virði að geta að verða vitni að því.

Ég horfði á myndina á YouTube fyrir nokkrum dögum og missti töluna á fjölda skipta sem ég hef farið aftur á hana síðan þá; í hvert skipti heillaðist meira af vilja persónunnar, en ekki leikarans, til að bjóða upp á eins persónulegt augnablik og þetta á fati til heimilda. Þetta er hins vegar ekki einstakt dæmi í myndinni þegar eitthvað svo ofboðslega innilegt er tekið upp í eftirvæntingu áhorfenda. Á meðan á glæpsamlega vanmetnum gimsteini Bhattacharyya stendur - hannaður sem heimildarmynd sem Roy gerir - skiptast báðir vinir á að taka hvor annan upp. Skoðun okkar inn í heim þeirra byggist eingöngu á sameiginlegu augnaráði þeirra á hvort annað. Þess vegna, þegar söguhetjan brosir og roðnar við myndavélina, er hann í raun að horfa á vin sinn og í framhaldinu okkur. Hann er ekki að brjóta fjórða vegginn heldur, í nokkrum tilvikum í myndinni, hann er fjórða vegginn.

Roy var sæmilega öruggur í atvinnulífinu og átti aldrei almennilegt rómantískt samband. Og þegar við hittum hann er hann að hluta til sannfærður um vanhæfni sína til að móta einn. Þetta ýtir honum til að gera a byaktigoto (einka) heimildarmynd um sjálfan sig — ekki tilviljun heldur — finna ástina í erfiðleikum, þar sem Amit fylgir honum með myndavélinni. Hann leitar stanslaust að stelpu, hvaða stelpu sem er. Hann skoðar símaskrár eftir númerum, fylgir konum úr fjarlægð og bíður eftir að halda athygli þeirra í skyndi að hann elskar þær. Hann játar ekki og sýnir heldur ekki nein úrræðaleysi sem fylgir því. Í fljótfærni sinni finnst honum að skrölta af sér orðin munu bæta upp fyrir fjarveru einhverrar tilfinningar; að stökk á áfangastað bæti upp fyrir að hafa ekki tekið ferðina. Þetta huglausa skátastarf tekur stakkaskiptum þegar stjörnuspekingur segir þeim frá þorpi sem heitir Mohini, sem er falið í einhverju horni í Vestur-Bengal. Þar eru allir ástfangnir og allir sem koma í heimsókn verða líka ástfangnir. Vinur hans og hann eru forvitnir og ákveða að heimsækja. Þeir breyta upphaflegri áætlun sinni og ákveða að skrásetja staðinn í staðinn. Fljótlega finna þau þorpið og verða ástfangin og hver skiptist á að halda á myndavélinni og fylgja öðrum hvert sem er. Tilviljunarkennd kynni þeirra af konum sem þau verða að lokum ástfangin af, stolnir kossar þeirra og leynileg stefnumót eru öll geymd í geymslu og ekki fyrr en varir er ekkert eftir byaktigoto .

Gera má ráð fyrir að með því að nota töfraraunsæi sem hækju, ætli Bhattacharyya að afmáa ranghala ástarinnar sjálfrar. Með því að fara með okkur á stað fullan af tilfinningum og gera virkan voyeur úr persónum sínum og okkur, er hann ekki bara að gera persónulega upplifun opinberlega heldur einnig að gefa til kynna hvernig það er útsetningin sem staðfestir hana. Og með því að velja forsendu sem krefst þess að annála allt, virðist hann vísvitandi vera að kynna – jafnvel hvetja til – þátt í athöfn í kærleika. Með því að undirstrika örvæntingarfulla þörf fólks til að finna ákveðna tegund af ást sem það getur haldið uppi og ekki fallið eftir að hafa verið slegið niður af henni og með því að undirstrika hvernig þessi ást ætti að passa inn í sniðmát sem þegar er til, gæti kvikmynd Bhattacharyya verið mikilvæg athugasemd við tímum sem við búum. Það staðsetur undarlega vandann sem við erum stöðugt að semja við: Ef það er engin mynd þá gerðist það ekki. Það lætur okkur sjá og lætur okkur líka finnast séð.

Þetta gerir myndina þýðingarmikla. Gefið út árið 2013, það virðist jafnvel skyggnt. En boðskapur Bhattacharyya er afhjúpaður á síðustu átakanlegu augnablikunum þegar vinirnir komast ekki aftur til þorpsins eftir að hafa heimsótt Kalkútta og skrifað á hátíðir um heimildarmynd sína. Þeir missa líka elskendur sína. Þegar Mohini er til – ekki afmáður heldur – hulinn þykku skýi óleysts leyndardóms, er það sem eftir stendur að heimurinn verði vitni að sögu þeirra og þeir, sem vita hvorki meira né betur en hinir, breytast í mállausa áhorfendur. Þetta er brothætt gagnrýni myndarinnar á stöðuga löngun okkar til að skrásetja alla þætti ástarinnar, að vera ferðamenn dulbúnir sem elskendur og að elska eitthvað meira en einhvern.

En viðvarandi mikilvægi Bakita Byaktigoto liggur ekki í því hversu tímabært það er heldur hversu tímalaust það líður. Það er bæði hægt að lesa hana sem ámæli gegn tiltekinni ást og viðurkenningu á þeim fjölmörgu ástum sem liggja á víð og dreif, óséðar, þær sem renna í burtu eins og þær hafi aldrei gerst, og þær sem halda áfram að koma aftur óáberandi þegar maður amk. ætlast til þess að þeir geri það. Hinn ófullnægjandi endir á sögu Roy, harður og segir frá ásetningi leikstjórans, er svo blíður í túlkun sinni að það er næstum ósanngjarnt að vísa því á bug sem varúðarsögu fyrir aðra elskendur. Eftir að hafa deilt sögu sinni með heiminum mætti ​​ætla að Roy sé eftir með ekkert að halda í. En hann gerir það. Á þrúgandi síðdegi, þegar hvergi er sérstaklega horft, mun minningin um þann dag rifja upp fyrir honum þegar hann var í stutta stund sannfærður um að hann gæti flogið. Það mun gera það, jafnvel þótt hann rati aldrei aftur í þorpið eða hitti stúlkuna aftur, jafnvel þótt hann forðist að tala um hana við vini sína, og jafnvel þegar hann leggi til hliðar allt minnst á hana og þolir varlega alla pælingu með brosi það myndi segja, bakita byakigoto .Stingandi þráin verður öll ástin sem hann mun hafa. Burt frá glampa almennings, það mun vera algjörlega hans eigin.

Bhattacharyya er staðsett á þeim tíma þar sem það er talið nauðsynlegt að vera ástfanginn til að vera ástfanginn, og ögrar Bhattacharyya þessari sjónfræði með því að mæla fyrir því að ást, í kjarna hans, standist framsögn eða sýnikennslu. En mig grunar að myndin sé líka að gefa í skyn að jafnvel þegar maður reynir það verði alltaf eitthvað eða einhver ómerktur einfaldlega vegna þess að hver verður ástfanginn og stendur upp (eða gerir það ekki) á sinn hátt. Það er erfitt, niðurlægjandi, ósigrandi og á endanum ómögulegt að koma orðum að því hvers vegna það eru ákveðin nöfn sem við tökum ekki í samræðum heldur segjum í einrúmi til að muna hvernig þau hljóma enn úr munni okkar,hvers vegna sumir halda enn hinum megin við rúmið tómt á hverju kvöldi eða hlúa vandlega að hjartasorg og meðhöndla það sem eina leifar af ástinni sem var til staðar. Baakita Byaktigoto endurspeglar hvernig tilfinningin fyrir ást gæti verið alhliða en upplifun hennar og upplifun hennar er einstök. Það minnir líka á að maður gæti misst elskendur en ekki endilega ástina sem þeir deildu, jafnvel þótt engin mynd sé til.