Sohaila Kapur Hún heitir Katharina Minola, / Renown'd í Padua fyrir að skamma tunguna. Þannig kynnir William Shakespeare kvenhetjuna The Taming of the Shrew, leikrit sem hefur skipt gagnrýnendum um hugmyndir hans um feðraveldi og kvenfyrirlitningu. Þegar leikhússtjórinn Sohaila Kapur aðlagaði leikritið, sem bar nafnið Albeli Naari, fyrir Three Arts Club, leikhóp fyrir sjálfstæði í Delí, var eitt af því fyrsta sem hún sagði leikaranum sem lék Katherine Minola, hún er sjálfstæð kona. Hvers vegna er hún svona reiður? Hvers vegna er hún eins og krakki? Vegna þess að jafnvel núna á Indlandi, þegar kona nær ekki sínu fram, má hún ekki tjá reiði og gremju sem henni finnst. Ímyndaðu þér, brúðguminn hennar kemur í brúðkaupið klæddur eins og trúður og faðir hennar segir „kam se kam, who aaya to hai“, segir Kapur. Reiði blandast ástríðu þegar Kapur talar um leikritið og gamlar minningar streyma fram.
Brot úr viðtali:
Hvers vegna The Taming of the Shrew?
Það er svo pólitískt rangt að það skoraði á mig. Við ákváðum að ímynda okkur hvað það þýðir að hafa karlmann sem reynir að leggja konu sína undir sig í dag og á virkum femínisma. Það sem ég fann var að leikritið endurómar enn núverandi Indlandi. Í leikritinu er faðirinn að flýta sér fyrir því að giftast ofeldri dóttur sinni. Í Bretlandi á 17. öld, þegar þú kemst yfir 30, ferðu yfir hjónabandsaldur. Stærsta afrek konunnar var að eignast góðan eiginmann þannig að fjölskyldur stúlkna voru tilbúnar að bjóða góðan heimavist til að eignast góðan mann - svo mikið sem Indland í dag. Lögin hafa verið sett af dómstólnum, en ef ekki verða samfélagsbreytingar, ætlar fólk ekki að fara eftir þeim og hver ætlar að tilkynna það? Um hvað snýst heiðursmorð? Þetta snýst allt um undirgefni kvenna. Ég sagði leikurum mínum að það kæmi ekki á óvart ef þú færð nokkur klapp í salnum eftir feðraveldisræðu Petruchio (karlkyns söguhetjunnar í leikritinu).
Hvers vegna hefur þú sett leikritið í Delhi?
Við settum það í Delhi og Haryana. Delhi er borg innflytjenda og við fáum liti og tónum fólks frá mismunandi svæðum til að leita sér atvinnu. Tungumálin í leikritinu eru hindí, úrdú, Haryanvi, Bundelkhandi, blanda af Bhojpuri og Maithili og slatti af Punjabi, nákvæmlega það sem þú myndir heyra á þessu svæði.
Sviðsmyndir frá Bebe ka Chamba Hefur þú einhvern tíma staðið frammi fyrir feðraveldi í ljósi þess að elíta bakgrunnur þinn veitti einhverja einangrun?
Mig langaði að verða leikari þegar ég var ungur. Ég hafði útlit, hæfileika og tilboð. Mér var sagt mjög ákveðið af fjölskyldunni minni að strákarnir gætu þetta - bróðir minn, Shekhar Kapur, fór stórlega inn í það. Sama fjölskylda (bróðir innifalinn) setti fótinn niður þegar ég fékk tilboð, þótt myndin væri stór og með Rajesh Khanna í aðalhlutverki. Hvar var sanngirnin? Auðvitað finn ég til með fjölskyldu minni vegna þess að þær óttuðust steypusófann og voru að vernda mig. Einhver hefði reynt að sofa hjá mér sem var óhugsandi fyrir mig, því þá daga voru „góðar stúlkur“ harðsnúnar til að halda meydóm sínum fyrir eiginmönnum sínum. Það er ögri, þessi steypusófi.
Stúlkum er sagt að virða heiður fjölskyldunnar. Gerðist það fyrir þig þegar þú vildir ganga til liðs við Bollywood?
Faðir minn var læknir forseta Indlands og næstum alls starfsfólks sendiráðsins í Delhi. Frændi minn, MN Kapur, var einn helsti menntamaður landsins. Móðurhliðina er ég skyldur Anandum - Dev, Chetan og Vijay - sem réðu ríkjum í Bollywood. Ímyndaðu þér kúgun mína. Ég þurfti að berjast gegn því til að segja já. Ég hafði ekki hugrekki. Það er svo dæmigert fyrir indverska stúlku að segja: „Apni family ke izzat ka tumhe koi khayal nahi hai?“ Og þá komst ég að því að mamma vildi vera blaðamaður þegar hún var ung en hún hætti því „BA ke baad, shadi karni hai '.
Svo þú gerðist blaðamaður.
Mamma hvatti mig. Mig langaði að tilkynna glæpi en mér var að lokum sagt að fara í lífsstílshluta. Rökin sem gefin voru voru að við getum ekki tekið ábyrgð á öryggi þínu. Það hefur mótað hugsun mína. Kvenkona vildi greina frá íþróttum en var ýtt í kvikmyndir. Hversu oft ég grét og grýti tennurnar. Það eina sem hélt mér gangandi var leikhús. Ég hélt áfram leik, þó ég leikstýrði ekki. Ég gekk til liðs við IPTA Bombay og vann með stalwarts eins og MS Sathyu og Shabana Azmi.
Hvernig hefurðu pakkað þessu öllu saman í leikritið?
Mér finnst skilaboðin komast betur í gegnum húmor. Ég vil ekki að Katherine sé samúð. Ég ætla að láta fólk hlæja án þess að sleppa því eða átta sig kannski á því að þetta eru eigin heimsku. Þannig koma þeir fram við dætur sínar og systur. Í lokin verður lítil sjónræn vísbending, þar sem ég vil að áhorfendur hugsi: „Hefur hún virkilega verið tamd“?
blá blóm nöfn og myndir
Leikritið verður sett upp í dag í Shri Ram Center, Delhi, klukkan 18.30