Opna borg

Vasudha Dalmia kannar samband borgarinnar og þróun nútíma hindískáldsögu, en með misjöfnum árangri.

Jhutha Sach frá Yashpal, um skiptinguna og afleiðingar hennar, flytur milli Delhi (hér að ofan) og Lahore. Tashi Tobgyal

Bók- Skáldskapur sem saga- Skáldsagan og borgin í nútíma Norður-Indlandi
Höfundur- Vasudha Dalmia
Rit- Varanlegt svart
Síður- 428
Verð- 750

Fyrir tveimur áratugum birti Vasudha Dalmia, sem hefur lengi átt samstarf við háskólann í Kaliforníu, Berkeley, mikla og vandlega ítarlega rannsókn á hindíritaranum Bharatendu Harischandra frá 19. öld í heimabyggð sinni í Varanasi. Tilraun hennar var að koma á óviðjafnanlegum hlut Bharatendu í, til að kalla fram titil bókarinnar, Þjóðvæðing hindúahefða.

Hindi bókmenntafræðingur, Ram Vilas Sharma, talaði um mikla bókmenntavakningu sem leidd var inn undir forystu Bharatendu og líkti framlagi hans, sem kom í kjölfar uppreisnarinnar 1857, sem annarri hæð byggingar hins endurnýjaða hindí. Síðari umræða í þjóðernishringum um stöðu hindí og möguleika þess að festa það í sessi sem aðal móðurmál landsins hefði verið óhugsandi, eins og rannsókn Dalmia bendir til, án skilgreindra áhrifa Bharatendu sem móta bæði nútíma hindí og hindúa 'skynsemi.

myndir af pálmatrjám innandyra

Líta má á skáldskap Dalmia sem sögu sem framlengingu á fyrri bók hennar, nema að striginn er að mörgu leyti stærri, nær langt út fyrir Varanasi til miðborga 'höfuðborgarsvæðisins í norður -indversku samfélagi og tekur til starfa sjö skáldsagnahöfundar sem, í ýmsar mismunandi leiðir, stuðluðu að uppblásningu hindíbókmennta. Hönnun bókarinnar er best fengin í umfjöllun Dalmia um viðmiðin sem voru mikilvæg við val á skáldsögunum, sem gefin voru út á árunum 1882 til 1961. Það er staðsetning þéttbýlis þessara skáldsagna sem hún bendir á og heldur því fram að með því sé hún fara gegn korninu, þar sem hefðin hefur verið þekkt að mestu leyti fyrir hinar miklu bóndaskáldsögur í hinni miklu landbúnaðarbyggð sem samanstóð af stærstum hluta Norðurlands.

Sem meira en hliðarmerki má fullyrða að í indverskum bókmenntum eins og í kvikmyndum hafa mörg af stóru verkunum um Indlandsbyggðir verið framleidd af listamönnum sem voru aðallega í borginni - maður hugsar um Premchand eins mikið og Satyajit Ray. Lýsing skáldsögunnar á pólitísku loftslagi tímans var afgerandi fyrir Dalmíu, jafnvel þó að það væri óviljandi: þjóðernishyggja er allsráðandi. Í þriðja lagi hefur Dalmia valið að einbeita sér að skáldsögum sem snúast um ungt fólk eða háskólasvæðið - hugmyndin um „unga Indland“ var mjög í loftinu, sérstaklega í upphafi þjóðernishyggju.

Stærsti hluti núverandi rannsóknar Dalmia er því tekinn upp með hæfilega nákvæmri lýsingu og lestri átta skáldsagna. Pariksha gúrú Lala Shrinivasdas (The Tutelage of Trialage, 1882) er staðsett í Indlandi eftir Mughal. Sevasadan í Premchand (þjónustuhúsið, 1918) er með varanasi kurteisi og síðar Karmabhumi hans (athafnasvið, 1932), en hann er einnig staddur í Varanasi, kannar samband söguhetjanna tveggja, eiginmanns og eiginkonu, sín á milli og við þjóðernissinnaðar æsingar. Jhutha Sach (falskur sannleikur, 1958-60) frá Yashpal, skáldsaga skiptingarinnar og afleiðingar hennar, flytur á milli Lahore og Delhi.

Annað sett hennar af fjórum skáldsögum fer með okkur á tímabilið í kringum og eftir sjálfstæði og opnast fyrir verk sem kanna nýja sjóndeildarhring orðræðu. Gunahon ka Devata (The God of Vice, 1949) eftir Dharamvir Bharati er staðsett á borgaralínu svæði Allahabad, en Nadi ke Dvip frá Agyaya (Islands in the Stream, 1948) minnir á Delhi, Lucknow og Kumaon. Þó að haveli í gamla borginni í Agra sé umhverfið fyrir Sara Akash af Rajendra Yadav (The Entire City, 1951), þá eru það íbúðahverfin og nýbyggingar nýlendunnar í Nýju Delí sem veita bakgrunninn að Andhere Band Kamre Mohan Rakesh (Dark Closed Rooms, 1961).

hversu lengi lifa bómullartré

Dalmia veit ekki hvað er hægt að lýsa sem augljósustu takmörkun bókarinnar. Nokkuð rými, hún viðurkennir, er gefið frásögnunum sjálfum þar sem þær eru að mestu óþekktar enskum lesendum. Lýsingarhátturinn virðist alls staðar vera yfirþyrmandi: þegar umrædd skáldsaga er risastórt og víðfeðmt verk sem er á borð við 1.000 blaðsíður, eins og raunin er með Jhutha Sach frá Yashpal, er lesandinn eftir á reki í sjó persóna og fjölda undir- lóðir. Það eru stórir bitar af þessum kafla, raunar bókin í heild, þar sem borgin, hið augljósa viðfangsefni fyrirspurnar Dalmia, hverfur nánast.

hvernig lítur philodendron út

Þetta er ekki að segja að lýsingar hennar séu áhugalausar eða að hún geti ekki haldið athygli lesandans. Með því að benda á þennan annmarka er ekki endilega verið að kalla fram jákvæða hugmynd um borgina sem aðeins þéttbýli. Að tala um borgina er meðal annars að hugsa um rými þar sem nafnleynd er möguleg, þar sem maður gæti hugsanlega flúið fortíð sína og kasta og þar sem venjulegar takmarkanir á sjálfsmynd eru ekki ofviða.

Stærri spurningin sem er í húfi í þessari fyrirspurn lýtur að sérstöku sambandi borgarinnar og þróun og áferð skáldsögunnar. Viðfangsefnið fær nokkra meðferð í upphafskaflanum um „Norður -indverskar borgir og hindískáldsögu“, en aftur virðist höfundurinn of upptekinn af ævisögulegum upplýsingum um skáldsagnahöfundana sem eru til skoðunar og við heyrum meira um byggingarskipulag þessa eða þá borg frekar en um það bil, ef ég má fá samlíkingu Rómar að láni frá siðmenningu Freuds og óánægju hennar, sjálfsmyndinni, egóinu og ofuregóinu í borginni.

Það eru gríðarlegar bókmenntir um skáldsöguna sem sérstaklega þéttbýli í bókmenntum, sem ástarbréf, jafnvel þegar það er mest niðurdrepandi, til borgarinnar. Bók Dalmia veitir okkur innsýn í hindíbókmenntir á þjóðernistímanum en ekki mikið um næmni, útlínur og tilfinningalega arkitektúr borgarinnar. Við höfum líka oft heyrt annars staðar um „skáldskap sem sögu“, en mig grunar að „saga sem skáldskapur“ gæti skilað fráleitari frásögn af nútíma Indlandi.