Sviðsmynd frá nokkrum af framleiðslu hennar Anurupa Roy, brúðuleikari í Delhi og stofnandi Kankatha Puppet Arts Trust, rifjar upp hvað gerðist þegar hópurinn ákvað að nota rusl til að koma sögu á framfæri. 39 ára barnið segir: Í sex mánuði sátum við bara og lékum okkur með það. Hægt og rólega urðu dagblöðin að lífverum sem byrjuðu að anda. Verur fæddust. Fætur þeirra spruttu og þeir byrjuðu að skríða. Án tónlistar eða samræðna sögðum við þróunarsöguna í gegnum rusl í gjörningi sem stóð í meira en klukkustund. Við vorum dauðhrædd um að áhorfendur myndu ganga út en þeir voru heillaðir. Hún bætir við: Stundum vita áhorfendur okkar ekki einu sinni hvað þeir eru tilbúnir að horfa á. Þess vegna erum við ekki aðeins að reyna að ýta okkar eigin mörkum, heldur einnig áhorfenda.
Roy vill afneita goðsögn um sviðslistir, sérstaklega brúðuleikhús. Fólk heldur að list sé aðeins eðlishvöt, en það er ekki satt, segir hún og bætir við: Þetta eru vísindi. Þetta á sérstaklega við um Bunraku, aldagamalt japanskt brúðuleikhús sem Roy vinnur mikið með.
Bunraku krefst hæfileika, nákvæmni og fullkominnar dýfingar, segir hún. Það sækir í hefð þar sem iðnnemar þurfa að eyða áratug í að læra hvernig á að vinna með fætur brúðu, síðan á annan áratug að vinna með vinstri hendi brúðu o.s.frv., Þar til þeir fá loksins titilinn höfuðbrúðuleikari.
Roy heldur vinnustofu frá 3. til 8. október um Bunraku tækni í Future School for Performing Arts, Mumbai, þar sem hún mun kenna þátttakendum hvernig á að vinna með limi brúðanna til að gera sérstakar hreyfingar. Aðalatriðið er ekki að hraðaþjálfa þátttakendur í að vera brúðuleikarar. Í staðinn er það til að hjálpa þeim að verða meðvitaðri um eigin líffærafræði með því að vinna með brúðuna. Sem flytjandi verður þú að skilja nákvæmlega hvernig líkaminn hreyfist til að tjá hug þinn. Þess vegna er Bunraku gott orðaforðaorð fyrir alla flytjendur, “segir Roy.
Sýningar Kankatha reyna vísvitandi að höfða til fullorðinna áhorfenda frekar en barna. Sálrænu áhrifin sem brúðuleikur hefur á fullorðna er mjög frábrugðin börnum, segir Roy. Með brúðu er barn tilbúið að trúa því að það sé lifandi. En þetta verður miklu erfiðara fyrir fullorðna. Þeir verða virkilega að fjárfesta ímyndunaraflið og varpa hjarta, sál og huga á brúðuna, bætir hún við.
lítill pálmatré sem lítur út planta
Bunraku hefur vaxið jafnt og þétt í vinsældum síðan Evrópubúar byrjuðu að nota það á eigin sviðum á áttunda áratugnum. Vesturlönd höfðu misst mikið af brúðuformum sínum á myrku öldunum. En listamenn voru ekki að reyna að endurheimta þá; heldur voru þeir að leita að nútímalegri tjáningartækjum, segir Roy. Bunraku var svarið. Í stað þess að fela brúðuleikarann og láta leikbrúðuna líta út eins og galdra, þá hikaði Bunraku ekki við að afhjúpa samband brúðu og húsbónda síns.
Tjáningarfrelsið sem Bunraku veitir okkur er ástæðan fyrir því að við njótum þess að nota það svo mikið, segir Roy og bætir við: Allt að 10 manns geta unnið brúðuna saman. En þetta þýðir að óvenju mikið átak verður að einbeita sér að því að allir séu samstilltir. Við þurfum meira að segja að anda saman. Við verðum að vera fullkomlega í takt, segir Roy. Það er annar þáttur Bunraku sem hjálpar til við að skerpa á samhæfingarhæfileika flytjenda. Á sviðinu er líkaminn þinn rými sem deilt er með öðru fólki og þú verður að vera afar meðvitaður um það, segir hún.
Roy var kennd Bunraku meðan hún var að læra brúðuleikhús frá Dramatiska Institutet for Film, TV, Drama and Radio við Háskólann í Stokkhólmi í Svíþjóð, en hún hefur nú bætt eigin tækni við listina. Í staðinn fyrir vandaðri klæddar brúður sem venjulega eru notaðar, eru brúður Roy aðeins grímur og klút. Í einni sýningunni er fáklædd brúða með eina skrautið - hárið - dregið út. Þú sérð þetta sköllótta útlit og af því vaknar sterk tilfinning um að sitja eftir með ekkert, að vera sviptur sóma þínum, segir hún.
Nýjasta framleiðsla Roy, The Mahabharata, er túlkun á epíkinni sem þeir hafa unnið að í 18 mánuði. Það var frumsýnt í síðasta mánuði í Bangalore. Leikritið notar Bunraku í samspili við hefðbundnar leðurskuggabrúður frá Karnataka, og er bætt við áætlaðri hreyfimynd og fjölda mismunandi hljóðfæra, þar á meðal didgeridoo.
Roy telur að sagan muni alltaf eiga við vegna þess að spurningar um stríð og átök eru enn til staðar. Að sjá epíkina rétt eins og trúarlega texta er mjög nærsýn. Meira en allt kenndu þeir mér hvernig einstaklingsbundið val getur haft gífurlegar afleiðingar, segir hún.