Simon and Garfunkel, The Sound of Silence: Lag allra tíma

The Sound of Silence eftir Simon og Garfunkel varð næstum ekki lagið í kynslóð. Spilaðu það aftur, það á enn við í dag.

Sæt lag: (Vinstri) Paul Simon og Art Garfunkel

Sagan af Simon og Garfunkel og fræga lagið þeirra The Sound of Silence er hluti af poppmenningar goðsögn. Það eru 50 ár síðan lagið var efst á vinsældalista Billboard tímaritsins og 52 ár síðan það var tekið upp. Eins og Marc Eliot skrifar í Paul Simon: A Life, glæsilega ævisögu hans um Paul Simon, lagið var samið af Simon árið 1964 og kom út í október sama ár, sem hluti af frumraun plötu tvíeykisins, Wednesday Morning 3 A.M. Platan sprengdi þegar hún kom út og leiddi tvíeykið til að fara hvor í sína áttina - Simon myndi flytja til Englands en Art Garfunkel myndi fara aftur til Kólumbíu til að ljúka námi. En svo kom 1965 og hlutirnir yrðu aldrei eins aftur, ekki fyrir tvíeykið og örugglega ekki fyrir ameríska tónlist almennt.

Árið 1965 var þjóðlagatónlist í Ameríku að skjálfa á barmi hruns. Greenwich Village í New York var þegar yfirgefið af messíasnum sem hafði notað þjóðlagatónlist til að spyrja spurninga og svör við þeim blöstu í vindinum - þunnur, stuttur maður að nafni Bob Dylan. Síðasti naglinn í kistuna var Dylan's Like a Rolling Stone af frábærri plötu hans Highway 61 Revisited. Lagið markaði sérstaka frávik frá Dylan Woodie Guthrie innblásna þjóðlagatónunum sem fylgdu kassagítar og einmana munnhörpunni. Þess í stað snerist Like a Rolling Stone um orku, en greinilegur undirstraumur rafmagnsgítarsins skar sig í gegnum kórinn.

Maðurinn sem er ábyrgur fyrir því að viðurkenna mikilvægi þess að Dylan fari rafmagns myndi einnig sama ár endurvekja frumraun met Simon og Garfunkel með því að safna ryki í geymslu Columbia Records. Maðurinn var Tom Wilson, sem hafði nánast óvenjulegan og innsæjan skilning á stefnu poppmenningarinnar ætti að taka.

plöntur sem líta út eins og lítil pálmatré

Í leit að framhaldi af Like a Rolling Stone rakst Wilson á The Sound of Silence. Lagið, þar sem upprunalega tempóið var misjafnt, var endurblandað og endurhannað og ýtti laginu frá þjóðlegum rótum þess að nýju tegundinni-þjóðlagarokki. Það var hið fullkomna lag fyrir hinn fullkomna tíma, spilað ítrekað yfir útvarpsstöðvar. Það varð lag nýrrar kynslóðar.

Lagið snerti málefni firringu og að lifa í heimi þar sem eina samtalið sem var mögulegt var milli þín og myrkursins, en ekki við samferðamenn. Það er kannski ekki hægt að skilja lagið frá Mike Nichols myndinni 1967, The Graduate - með upphafsskoti sínu af Dustin Hoffman, andlitið var einhvers staðar á milli ruglings og óánægju, stokkaði um flugvöllinn, ásamt nokkrum öðrum í skipulagðri biðröð, eins og búnað í færiband verksmiðju, en Simon og Garfunkel syngja þessar fallegu línur úr laginu:

Í eirðarlausum draumum gekk ég einn
Þröngar götur malbikaðar
„Undir geislanum á götuljóskerum
Ég sneri kraga mínum að kulda og raka
Þegar augu mín voru stungin af glampi neonljóss
Það klofnaði nóttina
Og snerti hljóð þagnarinnar.

lirfur svartar og brúnar loðnar

Nú, á 50 ára afmæli þess, er spurningin sem við þurfum að spyrja, hvers vegna að hlusta á lagið núna? Er það vegna þess að það er aðeins orðið gripur, steingervd forvitni á tímum þar sem dægurtónlist snýst allt um orð með vafasömum siðfræði - eins og twerks - eða um að reyna að ráða úr því hvort Anaconda Nicki Minaj sé í raun ormur eða myndlíking fyrir mannlegt líffæri ! En ef til vill gæti svarið legið í lok The Graduate. Benjamin Braddock og Elaine Robinson (leikin af Hoffman og Katherine Ross í sömu röð) flýja frá kirkjunni þar sem Elaine átti að gifta sig og fara um borð í rútu, andlit þeirra eru mýkt af hlátri. Og svo, hægt og rólega fer myndavélin í nærmynd af andlitum þeirra tveggja, þegar hláturinn hverfur, í staðinn fyrir óánægju yfir óvissu framtíð þeirra. Einmitt þá spila eftirfarandi línur úr The Sound of Silence upp eins og spámannleg skilaboð:

Halló myrkur, gamli vinur minn
Ég er kominn til að tala við þig aftur
Vegna þess að sýn læðist mjúklega
Skildi fræin eftir á meðan ég svaf
Og sjónin sem var gróðursett í heilanum á mér
Enn er eftir
Innan hljóðsins þögn.

Þegar ástarhugmyndin hefur verið minnkuð í eina högg annaðhvort til vinstri eða hægri, og samtöl við aðeins 140 persónur, ekkert annað atriði, og ekkert annað lag, geta verið svo fyrirsjáanleg í því að tala um algerlega ómöguleika samtala og óvissu framtíð okkar. Alveg eins og það gerði á sjötta áratugnum. Þetta lag mun finna nýrri áhorfendur og við fáum ef til vill að skrifa aðra afmæliskveðju.

gelta af öskutré