Súrrealistísk sýn

Leikræn aðlögun að smásögum japanska rithöfundarins Haruki Murakami í jafnvægi og jafnvægi. Verk Haruki Murakami eru ekki augljósasti kosturinn þegar leikmynd er sett upp.

Sviðsmyndir frá seinni bakaríárásinni (Heimild: Pratyoosh Kashyap)

Þegar farið var frá Instituto Cervantes í Delí, eftir frumsýningu Murakami Monologues í síðustu viku, er tilfinning um enduruppgötvun - að hafa verið skorað á að horfa á kunnuglegar persónur af síðum The Elephant Vanishes lifna við á sviðinu á þann hátt sem stundum getur virka ekki, en eru stöðugt grípandi.

Verk Haruki Murakami eru ekki augljósasti kosturinn þegar leikmynd er sett upp. Súrrealísk, fáránleg og oft furðuleg reynsla sem persónur hans ganga í gegnum eru mótteknar af aðskilinni, nokkuð klínískri frásagnarmáta. Fyrir leikhúsið The Delhi Factory, nýr leikhópur sem samanstendur af leikstjóranum Mohit Mukherjee og leikarunum Varoon Anand, Devika Rajpal og Pranjal Vaid, var áskorunin að beina kastljósinu að persónunum sjálfum. Við stofnuðum hópinn í janúar á þessu ári og þetta er fyrsta framleiðsla okkar. Við viljum bara búa til leikrit sem skora á okkur sem flytjendur, sagði Mukherjee, stofnandinn. Þeir ætla að setja upp næstu framleiðslu í ágúst.

Við urðum að koma Murakami -merki súrrealisma lifandi á sviðið án eyðslusamra leikmynda eða tæknilegrar töframennsku. Með hverri smásögu sem við völdum - Þegar ég sá 100% fullkomnu stúlkuna einn fallegan aprílmorgun, svefn og seinni bakaríárásina - átti ég leikara sem gat flutt einleikinn. Ég gaf þeim nokkur tæki til að vinna með, lék mér með uppbygginguna og bað þau um að spinna, segir Mukherjee.

hvernig á að bera kennsl á mismunandi tegundir trjáa

Sviðsmyndir úr 100% Perfect Girl (Heimild: Pratyoosh Kashyap)

Í 100% Perfect Girl ... var flutningurinn að miklu leyti háð því að stjórna tempói einleiks. Þetta innihélt áberandi fimm mínútna langan, hraðan eldsendingu á línum eftir Anand. Afhending hans dró öll augu að sviðinu en sviðshreyfingar hans voru órólegar. Öll frásögnin í þeirri sögu var í huga persónunnar. Ég einbeitti mér að því að finna takt sem myndi búa til slög í sögunni, hlé sem gerðu grein fyrir persónunni, sagði Anand.

Línulegleiki fyrsta einleiksins var snyrtilega brotinn af hinum seinni, Svefn, mun sundurliðaðri frásögn af japönskri konu sem brýtur einhæfni daglegs lífs síns þegar hún kemst að því að hún þarf ekki lengur svefn. Taka Rajpal á þessari sögu var líkamlega árangursríkasta verkið í eintökum og þurfti að koma lífi í svefnleysi, en ekki svefnleysi heldur, og innbyrðis umbreytingum sem því fylgja. Jafnvel eftir því sem hún verður meðvitaðri um daglega rútínu sína, er hún enn að fara í gegnum vinnubrögð hennar. Við vildum draga fram ekki bara það sem persónan sagði að henni væri að líða, heldur það sem hún hlýtur að hafa í raun verið að ganga í gegnum. Þegar við endurskipulögðum söguna reyndum við líka að viðhalda þeirri opnu sem Murakami er hrifinn af án þess að ljúka leikritinu of snögglega, sagði Rajpal. Sýningin sveiflaðist á milli öflugra augnablika sem náðu kjarna tvíhyggjunnar í svefni og stunda þar sem þráðurinn virtist glataður - sérstaklega fyrir þá áhorfenda sem ekki þekkja til prósans.

Önnur bakaríárásin, þriðja og síðasta aðlögunin, var einnig sú staðbundnasta og blandaði hæfileika Vaid til afhendingar við frjálslynda sprengingu hindí til að koma á framfæri fáránlegum húmor í sögunni. Eins og með Sleep, þá barðist það við að ná opnum endum strax undir lokin og steig á barmi skyndilegs. Það var hins vegar frábær leið til að ljúka framleiðslunni og skilja eftir sig hlæjur, nokkrar rifnar brúnir og skyndilega löngun til að ræna McDonalds á staðnum.