Ustad Zakir Hussain er undrabarn og hefur alltaf verið þekktur fyrir að vera frábær listamaður, en 68 ára gamall er hann að færa sig einu stigi yfir núverandi þjóðsagnastöðu. Það eru tvenns konar Ustad Zakir Hussain tónleikar. Hið fyrra er ljómandi, aðallega miðasett, og samanstendur af allri nákvæmni og fimi sem fylgir þekkingu hans og þrautseigju og hefur tilhneigingu til að skilja þig eftir með aukinni tilfinningu fyrir veru. Enda er það tilgangur tónlistar. Síðan er hin tegundin, þar sem aðgangur er ókeypis, göngurnar eru fullar af rasíkum, háttsettir tónlistarmenn frá ýmsum sviðum finna sig á gólfinu á sviðinu og í göngunum sitja messur og tónlistarmenn í nálægð og hlusta á og wah breytist í aah. Önnur tegundin nær aðeins meira. Hér gerir listamaðurinn aðeins meira en venjulegur athöfn hans. Það er óð til sérfræðinga sem hafa kennt honum, hlýðni til æðri máttar, hazri í tónlistarhúsinu. Og þetta er þar sem hendur snúast til að búa til takta, eitthvað svo sjaldgæft, að það er minnst um ókomna tíð. Að það væri Saraswati puja, bætt við áhrifin.
litrík jörð þekja fyrir fulla sól
Kvöldið var hylling goðsagnakennds töfluleikara Ahmad Jaan Thirakwa, skipulögð af syni sínum, Rashid Mustafa Thirakwa spilara, í Sri Sathya Sai salnum, Lodhi Road, Nýja Delí. Það opnaði með sýningu eftir barnabarn Ahmad Jaan Shariq Mustafa og á eftir kom sýning sarod leikmanna Amaan og Ayaan Ali Khan. Þó að hljóðið spilaði skemmdarverk, reyndu þeir að skilja stundina eftir með pentatonic Raageshri, seint á kvöldin. Gjörningurinn var flýttur og stakkato, jafnvel orðinn ósamrýmanlegur á miðjunni og einn óskaði þess að þeir hefðu tíma til að kafa ofan í ragann. Við höfum séð betur frá þeim.
Það voru ljómandi högg Sabir Khan á Sarangi sem tilkynntu komu Hussain. Lehra (rytmísk metronome eða endurtekin meðfylgjandi tónlist þar sem tabla taktarnir passa sig) sem hann spilaði næstu eina og hálfa klukkustund átti nokkrar meistara stundir. Þessir listamenn fá ekki þá virðingu sem þeir eiga skilið. Lehra raasta dikhata hai. Við gerum öll okkar brellur og hreyfingar aðeins vegna þess að það er ljómandi lehra, sagði hann, eftir að Sabir átti töfrandi höggstund á saranginu, bliku sem minnti svo greinilega á föður hans, sarangi maestro, Ustad Sultan Khan. Á meðan konan hans Toni, Amaan og Ayaan settust að í fremstu röð, lét Washuddad Dagar söngvari vaða í gegnum mannfjöldann til að komast í sætið og dansarinn Saswati Sen sat á sviðinu.
Eftir opnun tukra fylgt eftir með groovy theka, kafaði Hussain í eldingarhraða taans og spuna. Fingrar hans náðu kraftmiklum tindum og dölum, augnablik þegar daanya (vinstri, minni tromman) var ráðandi á baanya með hljóðum sem maður hefur ekki heyrt á tabla tónleikum. Fljótlega sást hann höfuðið berja til á móti tungumáli, að fara úr helgidómum í takta í rokkstíl á einni stundu. Hussain lék síðan fjölbreytt hrynjandi uppbyggingu á meðan hann las upp tabla bols og spilaði með þeim. Einn þeirra var faðir hans, samsetning Ut Allah Rakha, sem skilgreindi taktfast sólkerfið. Þú baðst merki ki cheezein hain. Hum bas naqal kar rahe hain, sagði hann. Hann kyssti atkvæði. Umskipti voru slétt. Salurinn rauk í lófaklappi. Þegar sýningin náði crescendo tindraði hann og eins og fimur hljóðfræðingur kom til samans í hvert skipti með blóma.
Hussain er undrabarn og hefur alltaf verið þekktur fyrir að vera snilldar listamaður, en 68 ára gamall er hann að færa sig einu stigi yfir núverandi goðsagnastöðu. Hann er farinn að hafa brjálæðislega gaman á sviðinu, hann sefur í sér litadrykk í miðri setu sinni og segir áhorfendum sínum hlæjandi: Það er aðeins vatn, hann hneigir sig til samferðamanns síns, sem er með helmingi eldri - eitthvað sem við sé ekki oft í indverskri klassískri tónlist, hann hlýðir Ahmad Jaan og gyðjunni Saraswati í sömu andrá, hlær með áhorfendum sínum og deilir innri tónlistaratriðum eins og ekki margir geta.
Þetta er Zakir Hussain sem er svolítið öðruvísi. Krullurnar hans eiga ef til vill ekki sitt eigið líf eins og þær voru á sínum tíma, en tónlistin hans hefur það vissulega. Það er að verða meira lífrænt. Og að það er að láta sig ná tónleikastigi er merkilegt. Hann er að finna nýtt máltæki sem er til á þriðju tegund tónleika - þar sem göfugum heimi varfærninnar er kastað í vindinn og það eina sem er eftir er þoka - frumlegt, ítarlegt og af því tagi sem minnst er alla ævi.
hvað eru eyðimerkurplöntur kallaðar