Næsta einkasýning listamannsins Gigi Scaria kannar þéttbýlismyndun, firringu og umhverfisspjöll

Áhugi á umhverfinu, þéttbýlismyndun og fólksflutninga hefur verið ráðandi í starfi Scaria í meira en tvo áratugi síðan hann flutti til Delí frá heimabæ sínum Kothanalloor, þorpi í Kerala. Með lagskiptum verkum sem fjalla um fortíð, nútíð og fjarlæga framtíð, hefur Scaria stöðugt velt fyrir sér margbreytileikanum sem við búum við.

Hvað er framundan: Listamaðurinn Gigi Scaria kannar borgarheiminn í „brotakenndum veruleika“

Einhvern tímann í fyrra fannst listamanninum Gigi Scaria þörf á að skilja ferlið við byggingu líkanagerðar sem er innbyggt í þéttbýli. Hugmyndir sem tengjast borgarbyggingu hafa alltaf vakið áhuga hans-eins og augljóst er af listrænu ferli hans-en hann vildi hitta nafnlausa verkamennina sem gefa sýn arkitekta mót. Hann fann einn slíkan starfsmann skammt frá heimili sínu í Greater Noida og uppgötvaði með honum margbreytileika viðskipta hans.

Aftur í vinnustofunni sinni hannaði Scaria framtíðarlíkön sem hann býst við, ein þar sem skýjakljúfar úr plasti renna út úr holri trjábarki úr bronsi og þar sem íbúðir bera með sér tilfinningu um firringu. Borgarsögur um allan heim stöðvast næstum þegar við lítum djúpt í samband þeirra við umhverfisspjöll og nýtingu náttúruauðlinda. Hinn sársaukafulli sannleikur mannlegrar tilveru hefur fullyrt grimmilega um allt sem er skynjað og ímyndað, segir Scaria og útskýrir hugmyndirnar sem leiddu sólóið hans „All About This Side“ sem opnar í Aicon Gallery í New York 10. ágúst.



Til sýnis verða innsetningar, myndbönd, vatnslitamyndir og ljósmyndir þar sem Scaria, 44 ára, mun ígrunda hvernig framtíðin sem við ímynduðum okkur hefur þegar orðið byrði til að bera áfram. Girðing gegn óviðunandi veruleika og ómetinni framtíð er þegar í smíðum. Veggirnir sem skipta fólki eru að verða varanlegri, öfugt við að byggja betra búsvæði fyrir „eftirlifendur“, segir Scaria. Titillverkið, 'Allt um þessa hlið', er bleksprautuprentaprentun sem hefur langa járngirðingu fyrir utan verslunarmiðstöð sem er í byggingu í Noida og markar landamærin milli þeirra sem henni er ætlað að koma til móts við og þeirra sem ekki hafa áhuga sem eru hvattir til að skoða þetta allt úr fjarlægð. Í uppsetningunni „Heimspekisteinninn“ kynnir hann sement sem hið goðsagnakennda alkemíska efni og önnur uppsetning, „prufa“, setur firringa einstaklinga í vitnastúkuna fyrir dóm vegna syndanna sem þeir hafa óafvitandi framið gegn vistfræði.



Sýningin í Bandaríkjunum kemur ári eftir hinn margrómaða sóló hans í Laumeier höggmyndagarðinum í St Louis, Missouri, þar sem hann kannaði arkitektúr St Louis og Nýju Delí. Hann var einnig í Bandaríkjunum árið 2013 þegar hin yfirgripsmikla uppsetning hans „City Unclaimed“ var sýnd í Smart Museum of Art í Chicago í næstum ár. Ljósmyndin sem er byggð á ljósmynd af ímyndaðri borgarmynd sýndi það mikla misræmi sem er í höfuðborg Indlands og meðfylgjandi tólf feta hái gosbrunnurinn minnti á fjölbýlishús í Delí, þar sem stöðugt flæðandi vatn vakti áhyggjur af skorti og úthlutun auðlinda.

Byggja mér framtíð: Skýjakljúfar úr plasti og einmana íbúðir.

Málin eru algild, aðeins eðli og gráður geta verið mismunandi, segir Scaria.



Áhugi á umhverfinu, þéttbýlismyndun og fólksflutninga hefur verið ráðandi í starfi Scaria í meira en tvo áratugi, síðan hann flutti til Delhi frá heimabæ sínum Kothanalloor, þorpi í Kottayam hverfi Kerala, árið 1995. Hann var enn að halda áfram að útskrifast í myndlist í Jamia. Millia Islamia þegar hann byrjaði að teikna abstrakt kort af Delhi. Þegar borgin breyttist var fjölmörgum lögum bætt við kortin, þar sem Scaria gerði athugasemdir til að skrá ólöglegar framkvæmdir hennar, sveppasýningarmiðstöðvar eða jafnvel Delhi Metro sem er smám saman að þenjast út um borgina.

Þegar ég kom fyrst til Delhi heillaðist ég af mismunandi tungumálahópum og stigum samfélagsins og stéttanna sem voru svo augljós, segir Scaria. Jafnvel þegar hann reyndi að skilja innri starfsemi þess, varð borgin að tónlist sinni. Fyrsti sóló hans 1998 í galleríi nálægt Jamia Millia í Delí samanstóð af abstrakt kortum og keramikskúlptúrum, en það var hinn margrómaði „fjarvera arkitektar“ í Palette Gallery í Delhi árið 2007 sem staðfesti stöðu hans sem listamanns reikninga. .

Scaria fæddist af foreldrum sem áttu verslanir í Kothanalloor og var sex ára þegar amma hans leiðbeindi honum að móta krossfestan Krist með leir úr vallasvæðum. Hann myndi eyða tímum í að endurskapa málverk og skúlptúra ​​frá endurreisnartíma sem gefin voru út í Malayalam tímaritinu Bhashaposhini. Forvitið barn, hann velti fyrir sér bókum á bókasafninu á staðnum og dreymdi um að uppfylla sína eigin listlist. Námsleitin leiddi til þess að hann gerði tilraunir með marga miðla: innsetningar, skjámyndir, ljósmyndun, málverk og skúlptúr. Það var eftir að hafa setið í búsetu hjá Michelangelo Pistoletto stofnuninni á Ítalíu í gegnum Inlaks námsstyrk árið 2002, að hann byrjaði að gera tilraunir með myndbandslist, miðil sem var enn að myndast á Indlandi. Ég hafði áhuga á kvikmyndagerð og þetta var framlenging, segir Scaria. Viðfangsefnin lýstu áhyggjum samtímans. Fyrir eitt af fyrstu myndböndum sínum, „A day with Sohail and Mariyan“, árið 2004, fylgdi hann tveimur tuskudýrum í mánuð. Í öðru myndbandi, „Réttu höndunum þeim sem hafa snert hann“, tók hann viðtöl við fólk sem hafði haft samskipti við Mahatma Gandhi.



Með lagskiptum verkum sem fjalla um fortíð, nútíð og fjarlæga framtíð, hefur Scaria stöðugt velt fyrir sér margbreytileikanum sem við búum við. Sýningarstjórinn Ranjit Hoskote hefur lýst einu helsta þema listar Scaria og hefur skrifað um hvernig hún tekur á kreppunni sem hefur verið þvinguð á jörðina vegna þeirrar kærulausu árásar sem mannkynið hefur heimsótt umhverfi sitt á stöðugt hröðunarhraða frá dögun iðnbyltingarinnar. Þegar Hoskote var boðið að safna saman fyrsta þjóðskála Indlands á Feneyjatvíæringnum árið 2011 valdi hann Scaria til að vera hluti af hópnum sem samanstóð af fjórum listamönnum. Á hinum virta listviðburði stóð fólk í biðröð til að komast inn í myndbandsuppsetningu Scaria 'Lyftu frá meginlandi. Það flutti áhorfendur til Indlands og flutti þá til þéttbýlisheimila sem tilheyra fólki frá mismunandi þjóðfélagsstéttum.

Á seinni útgáfunni af Kochi-Muziris tvíæringnum 2014-15, kannaði Scaria heimavöllinn sinn. Með því að taka af sýn sýningarstjóra Jitish Kallat að breyta Kochi í bryggju þaðan sem listamenn myndu skoða heiminn, hannaði Scaria 13 feta háa stálbjöllu, mótaða og soðna í Coimbatore. Sett upp í bakgarði Pepper House, flókins 18. aldar í hollenskum stíl, af Mappila Khalasis-hefðbundnum verkamönnum í hafnargarðinum frá hinum forna hafnarbæ Beypore, sem er 180 km frá Kochi-verkið sem heitir 'Chronicle of the Shores Foretold' einnig vísað í forna þjóðsögu svæðisins þar sem evrópskt skip kom með stóra bjöllu fyrir kirkju sökkt vegna þunga bjöllunnar. Oft er sagt frá börnum í Kerala. Við fögnum jafnvel hækkun þessara bjalla úr djúpu vatninu á árlegri kirkjuhátíð, segir Scaria. Hann viðurkennir að þekkja betur landið sem hann ólst upp í en nokkurt annað og hefur tengsl við innflytjendur, sem hann sýnir oft tilfinningar sínar. Eftir meira en tveggja áratuga búsetu í Delí finnst honum hann enn ekki eiga heima hér. Mér líður mjög vel en ég er samt sem áður utanaðkomandi í einhverjum skilningi. Það er raunveruleikinn í dag. Ekkert okkar tilheyrir í raun tilteknum stað, segir hann. Á meðan eru verk hans sett upp fyrir áhorfendur í Transoceanic - sem hann hefur í gegnum árin kynnt sér sjóndeildarhring Delhi.