Frá skiptingu til heimsfaraldurs, striga Krishen Khanna nær yfir allt

Eftir að hafa lifað í gegnum skiptingu 1947 og nú COVID-19 faraldurinn og allt þar á milli hefur Khanna séð allt

'Ég er alltaf að vinna að einhverju. Það gæti verið teikning eða málverk, “sagði Khanna. (Heimild: Express Archive)

Auðvitað mála ég enn, segir Krishen Khanna , síðasti núlifandi módernistinn á Indlandi, svolítið hissa að hann sé spurður yfirleitt.

Reyndar sagði listamaðurinn sem hélt upp á 96 ára afmæli sitt fyrr í þessum mánuði, hann er alltaf að vinna að einhverju, er enn að finna út hluti, ennþá hrifinn af sjálfri málverkinu.

List snýst ekki bara um að búa til andlit eða teikna hitt eða þetta. Það er hvolf andans að innan, sem er miklu mikilvægara. Allt annað fellur síðan á sinn stað, sagði Khanna PTI í símaviðtali, hrein spenna við að mála í dag og alla daga til að koma í ljós í rödd hans.

Ef „aldur er bara tala“, er listamaðurinn, sem spannar sögu samtímans á Indlandi frá skiptingu til faraldursins í verkum sínum, sem er einkennandi fyrir hana.

tegundir af kirsuberjum með myndum

Í maí á þessu ári átti Khanna að ferðast til London á sýningu í Grosvenor galleríinu. Því var aflýst vegna annarrar COVID-19 bylgju, og í kjölfarið stóð hann fyrir sýndarsýningu, Krishen Khanna: Málverk frá stofunni minni frá heimili sínu í Gurgaon.

Ég er alltaf að vinna að einhverju. Það gæti verið teikning eða málverk, sagði Khanna í svari við fyrirspurn um hvað hann er að vinna að. Fyrir honum er að búa til listaverk í ætt við sjálfsprottið en langt samtal milli listamannsins og sköpunar hans, ferli sem hefur verið miðpunktur í allri tilveru hans. Stundum ferðu beint inn í málverkið Það bíður ekki eftir neinum vangaveltum sem þú þarft að ráðast á. Og þegar þú byrjar, þá byrjar málverkið að tala til þín. Og það er langt samtal.

Það er ekki það að þú munt alltaf vita hvað þú átt að gera. Þú gerir það ekki. Og ég held að það sé alger unaður í málverkinu. Þú ert alltaf að komast að hlutunum. Það er fallegt.

engisprettutré með fjólubláum blómum

Að hafa lifað af Skipting árið 1947 og nú COVID-19 faraldurinn, og allt þar á milli, hefur Khanna séð allt. Það er ef til vill þessi ríka lífsreynsla sem hefur innblásið fjölhæfur verk hans sem samanstendur af málverkum, teikningum og teikningum, bæði myndrænum og abstrakt.

En hann hefur ekki uppáhalds miðil eða form. Þetta er ekki eins og hjónaband ... ég hef þekkt svo margar konur, en það síðasta er konan mín, hló hann.

Khanna fæddist 9. júlí 1925 í Faisalabad í Pakistan í dag og gekk í gegnum áföllin þegar hún var rifin úr heimili sínu þegar hún var snemma á tvítugsaldri, reynsla sem hafði áhrif á fjölda verka hans. Röð hans um hljómsveitir Mumbai, vörubílstjóra og málverk innblásin af reynslu hans af skiptingu eru meðal þeirra þekktustu.

Eftir að hafa flutt til Indlands í kjölfar skiptingar virtist tilfinningin um að vera flutt af stað sem maður kallar heim alltaf vera til staðar. Hann sá þessa tilfinningu fyrir því að vera á flótta hjá hundruðum vörubílstjóra sem ferðast inn og út úr Delhi og í nafnlausu, rauðu einkennisbúningnum í Mumbai.

Ég innbyrði það sem annað fólk er að ganga í gegnum, það er það sem ég er að ganga í gegnum líka. Ég er ekki að lýsa lífi þeirra. Ég sá þessa félaga daglega hundruð flutningabíla í Bhogal (í Delí þar sem margir Sikhs fluttu til eftir skiptingu, flestir að verða vörubílstjórar) og tala við þá. Það var þeirra lífsviðurværi.

brún könguló með svörtum demant á bakinu

Þetta var líka fólk sem var fórnarlamb Skiptingar og það hafði engan stað til að búa á, svo þeir bjuggu í vörubílunum. Þeir borðuðu í vörubílnum og vörubíllinn var heimili þeirra. Sama með bandwallahs. Þeir voru á flótta eins og allir aðrir. Ég hef mikla samúð með þessu fólki, sagði listamaðurinn.

Khanna talar af sömu samúð um lakhs farandfólks sem missti lífsviðurværi sitt og neyddist til að ferðast aftur á vörubílum, á reiðhjólum og einnig fótgangandi aftur til þorpa sinna vegna faraldursins. Jafnvel í dag, þegar Covid hefur ýtt svo mörgum frá störfum sínum, og þeir hafa farið aftur í þorpin sín, þá veistu að það er ekki mjög hamingjusamt ástand.

Hvort sem listamaður Samúð hans til þeirra sem voru hluti af þessari mannlegu hörmung hafa breyst í listaverk enn, sagði hann ekki. Khanna tók myndlist faglega þegar hann var á fertugsaldri, eftir 14 ára starf sem bankastjóri. (En) ég var að gera list allan tímann. Frá sjö eða átta eða níu ára aldri, held ég, og það var hvatt af fjölskyldunni minni. Föður mínum líkaði það. Sjálfur málaði hann sjálfur og það óx bara upp úr því. Ég var í skóla í Lahore þar sem ég sat til skoðunar, sem ég vissi ekki að þá var fyrir Royal Drawing Society í London. Ég fékk tvö vottorð þaðan sem er um það bil eins mikið og ég fékk frá listnámi mínu í vissum skilningi, sagði hann.

Starf hans hjá Grindlays Bank sem fór með hann til Bombay (nú Mumbai) þar sem hann gekk til liðs við helgimynda Bombay Progressive listamannahópinn árið 1950 sem hvatti til tilkomu framúrstefnulistar á Indlandi. Árið 1962 hlaut hann Rockefeller Fellowship og varð fyrsti indverski listamaðurinn til að gera það.

tegundir furutrjáa í Norður-Karólínu

Þegar hann rifjaði upp árdaga sína með samtímamönnum eins og M F Husain, FN Souza, SH Raza, VS Gaitonde, Tyeb Mehta, Akbar Padamsee og Ram Kumar, sagði hann að þeir væru nánustu vinir. Lífið er orðið svolítið einmanalegt. Þegar eitt málverk var búið myndi það sjást af öllum. Það yrðu umræður. Og þetta voru heiðarlegar umræður. Það var ekki bara að „klappa þér á bakið“.

Við vorum nánustu og kærustu vinir og heiðarlegastir hver við annan myndi eitthvað gerast og Husain myndi segja, yeh kya kar diya (hvað hefur þú gert?) Ég átti alla vini mína sem eru farnir núna. Þannig að í vissum skilningi er ég svolítið einmanalegur um þá einkunn, sagði Khanna.

Við þá sagði hann að list hafi aldrei verið „iðnaðurinn“ sem hún er gerð til í dag. Það er ekki iðnaður. Þeir eru að reyna að gera það að fólki með sýningarsölum. Það er auðvitað fínt að hafa gallerí, en fólkið sem rekur þessi gallerí verður líka að vera af ákveðinni anda, sagði hann.