Eftir að hafa fundið alþjóðlega viðurkenningu er listamaðurinn NS Harsha kominn aftur með sóló á Indlandi eftir áratug

Sýningin „nýlegt líf“ opnaði í galleríinu Chemould Prescott Road, Mumbai, 9. janúar. Alheimurinn og samfélagið koma saman í þessari sýningu, eins og þau hafa alltaf gert í verkum Harsha.

NS Harsha

Listamaðurinn NS Harsha er þekktur fyrir að gera mikið verk í miklum mæli. Á fyrstu stóru sýningunni árið 2019 í Hong Kong sýndi hann Nations (2007), sem notar næstum 200 saumavélar í gamla skólanum. Í seinni útgáfunni af Kochi Muziris tvíæringnum árið 2014 var víðáttumynd hans, sem bar heitið Punarapi Jananam Punarapi Maranam, teygð yfir 80 fet. Það sýndi geimþráð, þráð, lykkju eins og óendanlegt tákn til að gefa til kynna endalausa hringrás endurfæðingar og dauða. Það er við hæfi að alheimurinn sé meðhöndlaður í slíkum stjarnfræðilegum hlutföllum og þess vegna getur nýjasta einkasýning hans - sú fyrsta á Indlandi eftir áratug - komið á óvart. Alheimurinn hefur minnkað, striga er minni því Harsha hefur aðdráttað.

Sýningin „nýlegt líf“ opnaði í galleríinu Chemould Prescott Road, Mumbai, 9. janúar. Alheimurinn og samfélagið koma saman í þessari sýningu, eins og þau hafa alltaf gert í verkum Harsha. Þekktu tropin hans-apamaðurinn sem bendir á eitthvað á himninum og hefðbundna suður-indverska bananablaðmáltíðina-eru líka hér. En Harsha er að sýna okkur að hann getur enn höndlað stór, kosmísk rými þó striga sé tiltölulega minni.

smávíðitré til sölu

Eitt af verkum Harsha án titils frá 2014

Harsha, 51 árs, segir að „nýlegt líf“ marki hlé á lífi hans og að hann snúi aftur í vinnustofuna. Harsha er fæddur og búsettur í Mysuru og hefur haldið einkasýningar víða um heim, þar á meðal yfirlit yfir miðjan feril í Mori listasafninu í Tókýó. Hann segir að ég hafi verið að gera mörg verk sem eru sértæk. Ég hef unnið í görðum og söfnum og galleríum, og jafnvel fjalli (tilvísun í verk hans 2005, metnað og drauma). En þessi hvöt til að vera í herbergi og byrja að hugsa um nánari verk hefur verið til staðar. Mig langaði að fara aftur að mála í vinnustofu. Í vinnustofu svarar þú engu, þú byrjar bara frá kjarnanum.

Að eigin sögn er Harsha hægur málari. Flest verkin í sýningunni voru unnin á síðustu tveimur árum en miðað við smáatriðin hefði þetta verið annasamt tvö ár. Eitt af listrænum einkennum Harsha felst í fjölda fólks - sögulegt, goðsagnakennt, stökkbreytt, framandi - sem hann færir til verka sinna. Í einu málverki, A4ian tími svífur, eru fjórir skrifstofumenn staðsettir meðfram því sem virðist vera alheimsá sem liggur þvert yfir strigann. Biðraðir liggja frammi fyrir þessum afgreiðslumönnum og það er unun að töfra fram eigin kenningar um borgara striga Harsha-er bikiniklædda konan komin beint úr laug eða prufuherbergi? Er þetta japanskur hermaður? Hver er maðurinn með græna mohawk? Sumt af þessu fólki er greinilega stökkbrigði og minnir á innflytjendastefnu Hollywood-vísindamyndarinnar Men in Black.

Verk sem bera heitið A4ian Time Drifts og Á lendingarstað Voyager One

Harsha, sem þjálfaði sig í myndlist við MS háskólann í Vadodara, er ekki sá sem hneykslast á tilvísunum í poppmenningu. Í persónulegu safni hans með 700 teiknimyndasögum og grafískum skáldsögum eru nokkrar mikilvægar fyrstu útgáfur. Ég lít jafnvel á listasögubækur sem teiknimyndasögur, bætir hann við. Tímaskil A4 hafa einnig áhrif á eigin reynslu af pappírsvinnunni sem þarf fyrir Aadhar kort á Indlandi. Dæmigerð A4 blöð sem þurfti til skjalavinnslu ollu upphafi þessa fólks, A4ians. Ég gerði þetta málverk áður en þjóðskrá yfir borgara varð og ég sá myndefni af fólki í Assam sem stóð í biðröðum. Ég hef svo mikinn áhuga á því hvernig samfélagið myndar þessa samfélagslegu sérstöðu þó við séum fjölvídd, segir hann. Tímafljótið sem rennur framhjá A4ians er engan veginn friðsælt heldur ein sem hótar að kyngja þeim, A4 blöðum og öllu. Harsha segir: Ef ég vil skoða skjöl frá sjöundu öld, hvar finn ég þá? Örugglega hafa flestir verið sópaðir af sjó. Eftir fjórar aldir, hvað verður um Aadhar?

brún könguló með svörtum röndum á bakinu

Harsha segir að þetta séu sjálfsprottnar sjálfvirkar tölur. Hann teiknar ekki fígúrur eða skopmyndir en fylgist með mannfjölda. Fyrir þetta viðtal eyddi Harsha klukkustund í kringum kauphöllina í Bombay, fylgdist með fólki sem geymdi skrár og leit upp, væntanlega á hlutabréfamerkið sem keyrir um bygginguna. Sérhver mannfjöldi, hvort sem hann er trúaður eða pólitískur, ég er þarna, segir Harsha. Mannfjöldinn sem Harsha þykir mest vænt um er sá sem er við tebás. Snerting sjálfsævisögunnar er augljós hér, því faðir Harsha var áður eigandi tebás. Tebásar hafa ótrúlega getu til að melta alla félagslega kreppu. Þeir ræða allt og næsta morgun, samtalið hefur færst, segir hann. Í málverki sem ber yfirskriftina Á lendingarsvæði Voyager One ímyndar Harsha sig endann á geimrannsókn NASA - það hefur rekist á tré, þar sem chaiwalla rekur viðskipti sín.

Verk sem bera heitið A4ian Time Drifts og Á lendingarstað Voyager One

Verk Harsha eru hluti af söfnum í National Museum Cardiff, Wales, og Kiran Nadar safninu, Delhi. Á meðan safnarar flykktust að sýningunni á opnunardeginum sjálfum, rakst einn á tvö lítil ferkantuð verk sem ekki voru til sölu. Annar þeirra sýnir bjartari sogu sem kafar í laug; á nösinni heldur hún plánetunni okkar eins og selur kúla. Hinn ber yfirskriftina Ripples fyrir og frá Gretu Thunberg, tilvísun í unga sænsku umhverfisverndarsinnann. Hér greip kona hár dóttur sinnar sitjandi á skýi. Harsha tekst líka að skapa tilfinningu fyrir óendanlegu rými, endalausum bláum himni og sjó, jafnvel þó að einblína á þessar tilteknu persónur. Unga frænka Harsha og frændi hafa krafist þessara verka og skildu þau stuttlega fyrir „nýlegt líf“.