Josh Siegel, sýningarstjóri kvikmynda í Museum of Modern Art, um að enduruppgötva tapaðar kvikmyndir og tengsl hans við indversk kvikmyndahús

Siegel, sem hefur staðið á bak við meira en 90 kvikmynda-, fjölmiðla- og galleríssýningar, ræddi um sýningarstjórn kvikmynda í 26 ár, áhuga sinn á indverskum kvikmyndum og væntanlegri heimildamyndahátíð í New York.

Josh Siegel, Museum of Modern Art, list and culture, indian expressJosh Siegel

NÝLEGA var Josh Siegel, sýningarstjóri kvikmyndasafns í Museum of Modern Art (MoMA), New York, á kvikmyndabasar National Film Development Corporation í Mumbai til að spjalla og horfa á nýjar og spennandi indverskar kvikmyndir. Siegel, sem hefur staðið á bak við meira en 90 kvikmynda-, fjölmiðla- og galleríssýningar, ræddi um sýningarstjórn kvikmynda í 26 ár, áhuga sinn á indverskum kvikmyndum og væntanlegri heimildamyndahátíð í New York.



Hvers konar áhuga hefur MoMA á indverskum kvikmyndum?



Við, á MoMA, trúum því að kvikmyndahús sem listgrein eigi heima við hlið málverka, skúlptúra, ljósmynda og svo framvegis. Forritun okkar nær yfir alla sögu kvikmynda á öllum svæðum. Við höfum mikinn áhuga á indverskri kvikmyndagerð.



Á fimmta áratugnum hafði MoMA hlutverk í gerð Pather Panchali (1955). Monroe Wheeler (þáverandi sýningar- og útgáfustjóri MoMA) var á Indlandi fyrir myndlistarsýningu þegar hann frétti af þessum unga kvikmyndagerðarmanni, Satyajit Ray, sem virtist mjög efnilegur en hafði ekki næga peninga til að klára frumraun sína. Svo, Wheeler fór aftur til fjárvörsluaðila og safnaði smá reiðufé fyrir Ray til að klára myndina. Það var heimsfrumsýnt á MoMA. Í kjölfarið gerðum við gríðarlega sýningu sem heitir Film India árið 1981 og sýndi indverskt kvikmyndahús frá mismunandi ríkjum. Það var djúp köfun í indversk kvikmyndahús hvað New Yorkbúa varðar.

Gætirðu talað um tengsl þín við indversk kvikmyndahús?



Ég bjó til hátíð um varðveislu kvikmynda, To Save and Project, fyrir um 17 árum síðan og hef sýnt nokkrar endurreistar indverskar kvikmyndir. Ég hef haldið fjölda sýninga um indverskt nútímabíó með Uma Da Cunha (sýningarstjóri og leikstjórnandi).



Þessir reyndu að skoða nokkrar af þróununum sem eiga sér stað í indverskri kvikmyndagerð - frá almennum til listrænnar kvikmynda. Við erum með hátíð með Lincoln Center, sem heitir New Director/New Films, þar sem við höfum sýnt nokkrar indverskar kvikmyndir í gegnum árin, þar á meðal Titli (2014), Court (2014) og S Durga (2017).

Þegar MoMA hjálpaði Ray, var það þá einstakt tilfelli að safnið styrkti kvikmyndagerðarmann?



Það var í raun mjög sjaldgæft tilfelli. Við settum augljóslega peningana okkar á réttan hest því hann reyndist vera einn mesti kvikmyndagerðarmaður allra tíma. Við veitum í dag fjármagn til að ljúka kvikmyndum, en sjaldan. Oftast eru þetta kvikmyndagerðarmenn sem við höfum náið samband við, svo sem Agnes Varda. Við höfum einnig hjálpað Steven Soderbergh og Isaac Julien.



Hversu mikið vinnslu kvikmyndagerðar vinnur MoMA að?

hversu margar tegundir krabba eru til

Við erum með mjög öflugt varðveisluforrit. MoMA er eina skjalasafnið í Bandaríkjunum sem safnar um allan heim. Ég geri ráð fyrir að Library of Congress sé nálægasta stofnunin sem Bandaríkin hafa við innlenda geymslu kvikmyndahúsa. Það er ekki tæmandi eða fullkomið. Við höfum í gegnum árin eignast margar indverskar kvikmyndir.



To Save and Project hátíðin var mjög eigingirnt átak af minni hálfu. Ég las um allar þessar kvikmyndir sem voru í endurreisn um allan heim. Mér fannst það virkilega óheppilegt að ég myndi aldrei sjá þá. Ég ákvað að búa til hátíð svo ég geti horft á þessar kvikmyndir sjálfur í New York. Hugmyndin er að sýna tilraunir sumra skjalasafna og óháðra kvikmyndagerðarmanna um allan heim til að bjarga menningararfleifð sinni.



Hvernig velur MoMA hvaðanæva úr heiminum?

Við reynum að vera eins vel að okkur og við getum með heimskvikmyndagerð. Við höfum sérfræðinga á ýmsum miðlum og svæðum. Við byrjuðum á hópi fræðilegra verkefnahópa, sem kallast C-MAP (Contemporary and Modern Art Perspectives), en sem hluti af því bjóðum við listamönnum og sagnfræðingum frá öllum heimshornum að tala um list á tilteknum svæðum svo við getum skilið þau betur. Það felur í sér C-MAP hóp fyrir Asíu. Við horfum ekki aðeins á indverskt kvikmyndahús heldur allar aðrar tegundir indverskrar listar. Til dæmis er Dayanita Singh til sýnis í MoMA galleríinu.



Þessir C-MAP hópar eru því tilraun til að taka langa sýn á það sem er verið að gera, hvað er áhugavert og þróunina sem er að eiga sér stað á ýmsum svæðum um allan heim. Þannig að tilraunin er að gefa því tíma og láta skilning okkar dýpka frekar en þrautseigja viðleitni til að afla verka með eins konar ofsafengnum hætti eins og sum söfn gera.



Heldurðu að með því að koma inn vel útbúinni gufuþjónustu eins og MUBI, heldurðu að kvikmyndahúsið sem er ekki venjulegt væri aðgengilegra?

Það er mikið af kvikmyndum sem við sýnum sem eru ekki söluhæfar, sem þýðir að þær munu ekki skila nægum hagnaði. Oft gerum við vikulanga kvikmyndagerð sem dettur í gegnum sprungurnar en eru dásamlegar. Dreifingaraðilar taka nú á dögum ekki áhættu því það er mjög erfitt fyrir þá að halda sér á floti. Dreifingaraðilum í New York fækkar. Gagnrýnendum í New York fækkar líka. Við erum sjálfseignarstofnun. Þannig að við þurfum ekki að treysta á miðasöluna. Það þýðir að okkur er frjálst að sýna hvað sem við viljum. Það er ótrúlega frelsandi fyrir mig sem sýningarstjóra. Augljóslega finnst okkur gaman að pakka húsinu.

Hvað streymi varðar, þá er mjög takmarkað úrval af því sem er í boði, jafnvel með vexti á sérsniðnum, sjálfstæðum kvikmyndahúsastýrðum straumspilum eins og MUBI eða Criterion, eða þeim almennari eins og Disney eða Netflix. Þrátt fyrir allt er enn mjög lítið í boði, til dæmis indverskt kvikmyndahús, í Bandaríkjunum. Þannig að við höfum mikið af eyðum að fylla.

hvaða tegundir af blómum eru til

Hvernig er líf þitt sem sýningarstjóri?

Glamúr mitt sem sýningarstjóri felst í því að svara 19.000 tölvupóstunum sem ég er með í pósthólfinu mínu. Allir, þar á meðal konan mín, halda að allt sem við gerum allan daginn sé að horfa á bíómyndir. Ég hef frábært starf en raunveruleikinn er sá að mikið af vinnunni er mala vinna og leynilögreglustörf við að finna besta efnið sem hægt er fyrir ákveðnar kvikmyndir. Hinn hörmulegi veruleiki er að margar kvikmyndir hafa horfið með öllu. Þannig að mikill tími fer í að reyna að finna sem besta sýningarafrit af tiltekinni kvikmynd og það getur tekið marga mánuði.

Hverjir eru indversku kvikmyndagerðarmennirnir sem þú komst að þegar þú varst á MoMA?

Jæja, vissulega kvikmyndagerðarmenn samtímans. Við höfðum sýnt verk þeirra í tveimur seríum sem við gerðum - India Now og New India. Flest þeirra, sem ég hafði ekki heyrt um á þeim tímapunkti, og sumir hafa fengið árangur. Ég kom til MoMA þegar ég var 22. Þannig að ég myndi segja að margir indverskir kvikmyndagerðarmenn sem eru vel þekktir hér voru einhvern tímann nýir fyrir mér. Við höfum einnig sýnt kvikmyndir af Buddhadeb Dasgupta, Adoor Gopal Krishnan og Mani Kaul.

Gætirðu deilt upplýsingum um væntanlega sýningu sem þú ert að vinna að?

Ég er að vinna að hátíð heimildamynda, sem kallast Doc Fortnight, sem fer fram í febrúar. Það er alþjóðlegt úrval af kvikmyndum um skáldskap. Ég er djúpt á kafi í að horfa á heimildarmyndir núna. Ég sá einmitt kvikmynd frá Úsbekistan um konur sem eru í raun rænt á eigin heimili og þrælkaðir af eiginmönnum sínum sem unglingar. Sumar þessara heimildarmynda eru undraverðar og bjóða upp á innsýn í menningu sem er flestum framandi. Ég sótti Film Bazaar til að skoða fræðimyndir. Ég er líka að skoða skáldskaparmyndir til að íhuga fyrir nýja leikstjóra/nýjar kvikmyndir.