Beint frá hjartanu

Rupak Kulkarni flautuleikari um ódauðlega ástríðu sína fyrir tónlist og sérfræðing sinn Pandit Hariprasad Chauraisa.

Rupak Kulkarni, skapari adbhut bansuri, finnst flautan vera eitt töfrandi hljóðfæri.

Skrifað af Sameer Manekar

lítill blómstrandi runni full sól

Þegar hann var 11 ára gamall flutti Rupak Kulkarni sinn fyrsta sólóflautuleik í Darbar Hall, Baroda. Hann man daginn þegar faðir hans, seint Malhar Rao Kulkarni, fór með hann til Pandit Hariprasad Chaurasia til að kenna honum háþróaða flautu. Panditji hafði sagt, „Rupak er nú sonur minn, og ég mun sjá um hann, þú hefur ekki áhyggjur af því núna“. Frá þeim degi breyttist viðhorf mitt til tónlistar. Mér hefur fundist síðan þá að ég verð að vinna mjög mikið og standa undir væntingum hans, segir Kulkarni, sem kom fram í Pune um síðustu helgi.

Flautan, fyrir Kulkarni, er eitt töfrandi hljóðfærið. Hvenær sem ég er að spila á flautu finnst mér ég vera nálægt náttúrunni. Mér finnst ég vera mjög jarðtengdur við flautuna, segir þessi 50 ára gamli. Hann erfði arfleifð tónlistar frá föður sínum og að leiðarljósi Pandit Chaurasia, Kulkarni, gráðugur talsmaður Maihar Gharana, rekur tónlist sína til Ustad Allauddin Khan og Annapurna Devi.

Eftir að hafa alist upp við guru-shishya hefðina, segir Kulkarni að það sé skuldbinding eins og enginn annar. Talandi um Pandit Chaurasia, segir hann, Guruji minn stóð við orð sín. Hann kom í brúðkaupið mitt, hann hélt tónleika um daginn sem hann aflýsti og kom meira að segja fyrir upnayan sanskar sonar míns. Í hvert skipti sem ég bauð honum var hann þar.

Sérfræðingur sjálfur núna, Kulkarni, sem er prófessor við Kalayoga-skólann í Chinmaya háskólanum, viðurkennir að grundvallargúrú-shishya sambandið hafi þó verið hið sama, en hefur séð margar breytingar í gegnum tíðina. Unglingar þessa dagana eru mjög forvitnir. Þegar við vorum að læra myndum við ekki efast mikið. Í dag vilja þeir djúpa innsýn í allt, svo það er gott því þá höfum við tilhneigingu til að hugsa djúpt. Þannig að það er betra fyrir þá jafnt sem okkur. Við spyrjum síðan sérfræðinginn okkar, hvernig getur þetta verið svona, hvers vegna er þetta svona eða svona, sem við spurðum aldrei áður. Og það er gott, það ögrar okkur og styrkir einnig þekkingu þeirra.

myndir af mismunandi tegundum krabba

Meistari í dhrupad, khayal og tantrakari stíl, Kulkarni er einnig uppfinningamaður adbhut bansuri, 50 tommu tré bansuri sem er 20 tommur lengri en venjuleg flauta. Í venjulegum bansuri getum við aðeins nálgast allt að hálfa áttundu. Svo til að ganga lengra og fá aðgang að grunn áttund, bjó ég til þennan adbhut bansuri. Þrátt fyrir að vera lengri er fjarlægðin milli holna svipuð venjulegum bansuri, en hún skapar hljóð á öllum oktangrunni. Hann er einnig skapari glansins bansuri, sem hann heldur fram að hafi verið búinn til sem brellur, sem skemmtilegur þáttur fyrir samrunatónleika. Það er gegnsætt en hljómar nákvæmlega það sama og bambus bansuri, segir hann.

Þó að umræðan haldi áfram í tónlistarhringum um að klassísk tónlist sé elítísk, þá telur Kulkarni það ekki. Hann fær Pandit Ravi Shankar, Ustad Zakir Hussain, Pandit Chaurasia og Pandit Shivkumar Sharma að þakka fyrir að hafa brotið hindrunina og tekið klassíska tónlist til hins almenna manns. Hann talar um hvernig þeir á sama tíma héldu áreiðanleika og kjarna indverskrar klassískrar tónlistar.

eyðimerkurtré með fjólubláum blómum

Kulkarni hefur komið fram á fjölmörgum tónleikum og tónlistarráðstefnum. Hann hefur unnið með mörgum vestrænum tónlistarmönnum auk þess að leggja sitt af mörkum til hindímynda eins og Kabhi Khushi Kabhie Gham, Fiza og herra og frú Iyer. Þar sem Kulkarni er meðvitaður um breytta tækni við tónlistarframleiðslu, hrekur hann alla ógn við tækið vegna hugbúnaðar. Forrit og hugbúnaður passar ekki við indversk hljóðfæri eins og sitar, sarod, santoor og jafnvel shehnai. Ekki er hægt að afrita hljóð þeirra og ekki er hægt að gera sýnishorn þeirra. Þú þarft meend og alankar í hverri tón í tónlist. Vinsælir fjölmiðlar krefjast þess að klassísk tónlist heilli fjöldann, hvort sem það er Bollywood eða vestræn klassísk tónlist. Mörg lög í dag eru byggð á ragas sem hafa svo mikla dýpt að við þurfum ekkert annað.

Ráð hans til ungmenna sem þurfa að berjast við þrýsting foreldra þegar þeir velja tónlist sem feril: Tónlist ætti aldrei að deyja úr hjartanu. Ég held að hver sem tekur tónlist sem feril, jafnvel þótt hann geti ekki framkvæmt, getur hann kennt, hann getur leikið fyrir kvikmyndir; það eru margir lækir sem hægt er að kanna. Tónlist er ódauðleg atvinnugrein, það eru uppfinningar og spuna sem halda áfram að gerast.