Að taka línuna í göngutúr

Abstraktlistakonan Sheila Makhijani biður áhorfendur að gera sér grein fyrir línum sínum og búa yfir eigin lífi.

Sheila Makhijani

Sjóndeildarhring New York borgar eða sýningarstöð Marine Drive í Mumbai, eins og fjöldi háhýsa, glitrandi eins og stjörnur á nóttunni, er fyrsta hugsunin þegar kastljósið fellur á höggmyndalista uppsetningu listamannsins Sheila Makhijani Just In Just Out. Í skærum, hvítum litum bleikum, bláum og gulum, taka þeir miðpunktinn í herbergi í Talwar Gallery, Delhi. Akrýlkubbar, sem líta út eins og gagnsæir ísmolar, verða að striga listamannsins í Delhi sem hefur prjónað uppáhalds maka sinn-línur-á yfirborð þessara teninga og fyllt eyðurnar með akrýlmálningu. Gestum er heimilt að setja þau saman aftur, eins og börn gera með byggingareiningar, til að búa til sín eigin listaverk.

Að lokum vil ég að allir geti gert sínar eigin teikningar. Fólki finnst teikningin svo erfið og flókin. Það er eins og þúsundir byggingareininga sem við getum haldið áfram að breyta og áhorfendur geta unnið sitt eigið verk. Þetta virðist blátt eða bleikt en í raun eru þessar kubbar gagnsæir og það er liturinn sem endurspeglar, segir 57 ára Makhijani, sem hefur unnið með ljós og ljósbrot í þessu verki. Nýjasta sóló hennar This, That and the Other er tækifæri til að skyggnast inn í hóflegt verk hins tiltölulega rólega listamanns-18 málverk, skúlptúrverk og veggjakrot eins og veggjakrot.

Út um allt

Verk Makhijani Taktu stökk á sýningu Museum of Modern Art (MoMA) 2010, On Line: Drawing Through the Twentieth Century kannaði róttæka umbreytingu línu í meira en öld. Með hjálp 300 verka fjölmargra listamanna markaði það merkilega, tilraunakennda frávik frá hefðbundinni skilgreiningu á teikningu. Makhijani sagði um sambandið sem hún deilir með línum og segir: Allt er lína. Það er lína í kringum okkur, hárið á okkur hefur svo margar línur, augun okkar líka. Línur eru hluti af okkur, hvort sem okkur líkar betur eða verr. Það er svo mikill kraftur í því. Rýmið í þessu galleríi, jafnvel skuggarnir sem falla, hafa línur. Við sjáum línur alls staðar en það fer eftir því hvernig við túlkum það.

Upphæð á jarðhæð gallerísins er innsetning listamannsins alls staðar frá 1994, sem hún bjó til í Hollandi. Það er sýnt í fyrsta skipti á Indlandi. Safn litríkra gljáðra og ógljáðra keramikbita birtist eins og leikföng dreifð um leikskóla. Smá eftirmyndir af hlutum sem heilla hana og hún getur tengt sig við, frá brú og kanó að bekk og rúmi, leggja leið sína hingað. Ég get verið lítil lítil manneskja og lifað í þessu starfi. Ég get verið lilja og lifað og gert hvað sem ég vil. Ég get farið í siglingar, setið á stól þar, farið yfir brú, sofið hér. Þetta er eins og mín eigin borg, á vissan hátt, það er eins og minn eigin staður þar sem ég gæti hreyft mig um allt, “segir Makhijani, sem áður hefur haldið sóló í Talwar.

Fljúga hátt

Eftir að hafa sýnt í Hollandi, Ástralíu og Úganda áður og tilheyrt fyrsta meistaraflokki College of Art í Delhi, þar sem hún útskrifaðist 1988, gouache Makhijani á pappírsvinnu Þetta og hitt samanstendur af þyrpingu hvítra striga. Aðalpersónur þeirra eru lítil, skjót pensilhögg í rauðu og bláu, líta meira út eins og fugl sem dreif vængi sína og flýgur í fjölmörgum stellingum. Málað á svipaðan hátt stendur akrýl hennar á framhlið gallerísins, sem ber heitið Flying High, hátt eins og fáni. Hún sér línur sínar eins og fullorðnir reyna að stjórna sér í gegnum lífið. Eins og meistari að reyna að þjálfa þá, segir Makhijani: Þessar línur eiga sitt eigið líf, þær fara hvert sem þær vilja, stundum eru þær villtar og stundum þarf maður að temja þær og koma þeim aftur. Ég lít á þær sem sjálfstæðar verur og þær vilja gera sitt eigið, alveg eins og við sem fullorðnir sem viljum gera sitt í lífinu.

Striga hennar líkar svo mikið í bili og Hvernig átti ég að vita líta út eins og ský af dökkum og skærum litum.

Bara inn bara út

Titlarnir koma upp áður en Makhijani sýnir verk sín og hvað sem henni dettur í hug þegar hún sér þau. Það er mikið rugl á striganum, rétt eins og mikið rugl í huganum. Ég vil að striginn hafi sitt eigið líf. Ég verð svo hrífandi með línu og lit. Til dæmis, jafnvel þótt ég vil mála einhvern, get ég aldrei gert hann nákvæmlega eins og hann er. Þeir taka sitt eigið form.

Sýningin er í Talwar Gallery, C-84, Neeti Bagh, Delhi, til 18. maí