Einkarétt viðtal: Núverandi kynslóð er mjög annars hugar, segir Sindhi Sarangi goðsögnin Lakha Khan

Stóru meistararnir eru látnir og næsta kynslóð kann ekki eins mörg lög, sagði Lakha Khan.

Sindhi Sarangi goðsögnin Lakha Khan leikur á Lodi, Garden veitingastaðnum í Nýju Delí. (Indian Express)

Hann talar um liðinn tíma þegar faðir hans Tharu Khan hvatti hann til að halda arfleifð sinni áfram löngu eftir að hann er farinn. Eins og hlýðinn sonur og trúfastur nemandi, fylgdi Lakha Khan stranglega kenningum sínum um hvernig á að halda tónum og innbyrði sögurnar á bakvið ragas. Með látlausri hollustu og aga náði Khan að lokum listinni yfir því að halda bogaflæði í samræmi við nóturnar. Á áttræðisafmæli hans hófst tónlistarferð Lakha Khan og hann fylgdi föður sínum á tónleikum í heimahúsum. Fimm árum síðar var honum falið að bera áfram hefðbundna tónlist hins jaðarsetta Manganiyar samfélags. Núna 67 ára gamall getur Lakha Khan verið síðasti lifandi boðberi Sindhi Sarangi sem á að minnsta kosti sjö kynslóðir að baki. Í dag er varðveisla tónlistararfleifðar samfélagsins þjakað af djúpri ótta um að það haldist kannski ekki nema nokkur ár. Sarangi og kamaicha eru flókin hljóðfæri til að spila vegna þess að flestir Manganiyars eru að taka upp auðveldan valkost eins og harmóníum, harmar Khan. Brot úr viðtali:

Hver er skoðun þín á raftónlist á nýjum aldri sem borgarbúar eru hrifnir af? Finnst þér að fólk sé mjög truflað nú til dags og að yngri kynslóðirnar geti ekki tengst hefðbundinni þjóðlagatónlist lengur?

Nú á dögum kýs fólk plötusnúða og raftónlist. Mitt er ekki raftónlist. Sérhver tegund hefur mismunandi lag og fólk hefur sína eigin ósk um tónlistarstíl. Til dæmis hafa sargam, bhajan og súfi tónlist mismunandi tilfinningar og tilfinningar tengdar henni. Þó að ég hafi gaman af samtímatónlist, snertir raagið ekki hjarta mitt. Ég held að ungmennin kjósi frekar uppgangstónlistina og það er þeirra kjör.

Eru einhverjir samtímalistamenn sem þér finnst gaman að hlusta á? Hvers vegna?

hverjar eru mismunandi tegundir krabba

Mér líkar það sem Sivamani spilar. Hann er tæknilega heilbrigður og í flutningi sínum með Zakir Hussain var þetta (tónlistarlegt) samtal í gangi - fram og til baka með spurningum og svörum sem gefin voru með hljóðfærunum þeirra - þetta var mjög gott!

svört maðkur með gulum blettum

Lakha Khan leikur á Lodi, Garden veitingastaðnum, Nýja Delí. (Indian Express)

Heldurðu að fagurfræði tónlistarinnar sé að breytast þar sem yngri kynslóðin í þínu samfélagi velur auðveldari hljóðfæri eins og harmoníur osfrv? Er þetta ástæðan fyrir því að þjóðhefð Manganiyar fer minnkandi?

Já, vegna þess að það er erfitt (kamaicha og sarangi), það eru ekki eins margir leikmenn þessa dagana, eins og það var áður, jafnvel fyrir 20-30 árum síðan. Auðveldi varamaðurinn sem flestir Manganiyars taka upp í dag er harmonium.

Hvernig miðlar þú arfleifð þinni og tónlistarhefð til yngri kynslóðarinnar?

Það er undir næstu kynslóð og kismat þeirra komið. Kismat hai to sekheyga, varna koi naukri karega (ef það er í örlögum hans mun hann læra, annars mun hann vinna eitthvað/hvaða starf sem er). Ef þú vilt varðveita tónlist og arfleifð þarf fólk að hitta tónlistarmenn persónulega og skapa meðvitund um sérkenni einstakra listamanna. Þú verður að vita hvernig á að gera greinarmun á fólki. Núverandi kynslóð er mjög trufluð. Þeir einbeita sér að því sem fólk í kringum sig er að tala um og það hefur áhrif á tónlistarval þeirra.

myndir af hvítum blómstrandi trjám

Sindhi Sarangi goðsögnin Lakha Khan leikur á tónlistartónleikum á Lodi, veitingastaðnum The Garden, Nýja Delí. (Indian Express)

Hver heldur þú að sé staða þjóðlagatónlistar í Rajasthan? Er það að breytast til batnaðar eða er erfitt að láta í sér heyra?

Gæðin fara lækkandi…. það er ekki sama gæði og áður - bæði hvað varðar gæði flytjenda og efnisskrá þeirra. Stóru meistararnir eru dánir (t.d. Siddique Khan og khartaal, Sakar Khan og kamaicha) og næsta kynslóð kann ekki eins mörg lög.

Sakar Khan hefur getað miðlað barnabörnum sínum þekkingunni á því að leika Kamaicha en það hefur verið erfitt af þinni hálfu að gera slíkt hið sama. Einhver sérstök ástæða fyrir því?

Jæja, ég hef kennt nokkrum Langas, þó ekkert af Manganiyars barnabörnunum hafi komið til mín .. kannski er það vegna þess að kamaicha er kallaður hljóðfæri Manganiyars og sarangi hljóðfæri Langas, ég hef snúið mér að vertu síðasti af sarangispilurunum í samfélaginu mínu. Persónulega höfum við mismunandi verndarskipulag. Sakar Khan hafði verndun Rajput, þeir höfðu dýpri skilning á tónlistinni og textunum og tengdust frekar hefðinni fyrir því að láta tónlistarmenn Manganiyar koma fram við athafnir sínar. Verndarar okkar eru Bishnoi, sem eru ekki aðlagaðir og því hafði ég færri tækifæri. Síðan, eins og örlögin óskuðu eftir, varð yngri sonur minn Pappu, sem var að reynast góður sarangíleikari, fyrir slysi sem verkamaður og hann getur ekki leikið á hljóðfærið lengur.

mismunandi tegundir af pothos plöntum

Það tekur þig mánuð að búa til fínt stykki af Sarangi sem krefst hollustu, þrautseigju og stöðugrar ástríðu. En þessi hefð er fljótt að hverfa. Hvað ertu að gera til að varðveita þetta?

Það er ástarstarf sem krefst þolinmæði og kunnáttu. Það er ánægjulegt að sjá viðleitni Amarrass, sem hefur unnið með hljóðfærasmíðameisturunum til að halda sarangi, kamaicha, morchang og handverkinu á lífi með því að koma hljóðfærunum í hendur tónlistarmanna um allan heim.

Hvar eða frá hverjum sækir þú tónlistarinnblástur þinn?

Faðir minn hefur verið mikill innblástur fyrir mig .. það eru kenningar hans og síðan textar laganna - bhajans, Sufi kalaams - sem veita mér innblástur og orku til að halda áfram.