Endurskoða suma sjaldgæfa vefi, þennan þjóðhátíðardag

Frá norðri til suðurs, austur til vesturs, hefur Indland rík handföng og hefðir sem skilgreina menningarlega höfuðborg landsins, ofið lífrænni fimleika.

National Handloom Day fagnar fjölhyggjuhefðum landsins. (Mynd: Getty Images/Thinkstock)

Þar sem #SareeTwitter fer með internetið með stormi á sýningar þar sem lögð er áhersla á fjölbreytileika handspunninna vefnaðar, verður mikilvægt að fylgjast með Þjóðhátíðardagurinn , sem miðar að því að fagna frumkvöðlaanda iðnaðarmanna. Að marki upphaf Swadeshi hreyfingarinnar 7. ágúst 1905 verður aðalviðburðurinn haldinn í Bhubaneswar, Odisha (PIB), ríkinu sem er þekkt fyrir ríka arfleifð handverks og vefja.

National Handloom Day (7. ágúst), settur af stað árið 2015, fagnar fjölhyggjuhefðum landsins. Frá norðri til suðurs, austur til vesturs, hefur Indland rík handföng og hefðir sem skilgreina menningarlega höfuðborg landsins, ofið lífrænni fimleika. Þeir virka einnig sem mikilvæg tekjulind fyrir fátæka á landsbyggðinni og stuðla að markmiðum um sjálfbæra neyslu og framleiðslu undir forystu sjálfbærrar þróunar markmiðs #12.

Samkvæmt Handloom Export Promotion Council of India eru 4,33 milljónir handfóðravefjarar í landinu með 2,38 milljónir handlooms uppsett á Indlandi. Þar að auki eru til meira en 500 sérhæfðir vefþyrpingarklasar í landinu (HEPC). Frá Champa í Chattisgarh, Sualkuchi í Assam, Patan í Gujarat, Chanderi í Madhya Pradesh, Paithani í Maharashtra, Sambhalpur í Odisha, til Kanchipuram í Tamil Nadu með mörgum öðrum klösum, virka sem uppspretta lífsviðurværis og sjálfbærni fyrir fjölda kvenna, handverksfólks, smærri athafnamenn og iðnaðarmenn.

Sjaldgæf vefnaður og föndur

Vinsælir vefir allt frá Banarasi vefjum; Muga og Eri silki; Madurai Sungudi, Pochampally, Kasavu sarees; Kosa silki, Pashmina og margt fleira eru aðeins nokkrar af fínu handföngunum sem hafa haldið menningarlegu siðferði okkar lifandi í gegnum þessar lifandi hefðir handverks og handlooms.

Í þessu verki sýnum við nokkrar af þeim sjaldgæfu en stórkostlegu vefjum, dúkum og handverkum úr landinu (þetta er ekki tæmandi listi):

Baluchari sarees, Vestur -Bengal

Baluchari silki sarees, sem jafnan er ofið í Baluchar, Murshidabad hverfi í Vestur -Bengal hverfi í fylkinu, er venjulega þekkt fyrir fallega goðafræðilega hönnun. Þessir sarees þekktir fyrir flókin og vandvirk myndefni, fá innblástur frá sögulegum frásögnum, goðafræði og arkitektúr. Þessi saree er með landfræðilega vísbendingu (GI) merkið, þ.e. vörur sem koma frá tilteknu landfræðilegu svæði, sem eru verndaðar. Sérkennilegasta eiginleiki þessara sarees er flókinn pallu vinna að þeim.

Bomkai sarees, Odisha

Bomkai, sem er frá strandhéraðinu Ganjam, er einnig með GI merkið og er ofið af Bhulia vefurum Subarnapur hverfisins í fylkinu, samkvæmt efri bókmenntum. Bomkai vefir frá Odisha eru í bómull eða silki og dreifa þráðvinnu sem útsaumaður er með Ikat tækni. Þetta hefur hönnun sem er innblásin af náttúrunni, blóm, fisk, hefðbundin Rudraksh mótíf og önnur innblástur frá náttúrunni.

Goan hefðbundinn Kunbi vefur

Þessir vefir hafa verið mikilvægur þáttur í hefðbundnum búningum frá Goan, sérstaklega fyrir konur sem vinna á bújörðum (vallasvæði). Sögulega og vinsælt er til í fallegum rauðum litbrigðum með köflóttri hönnun af gulu eða hvítu, en þessir bómullarvefur eiga þó mjög fáa vefara eftir að iðka listina. Það er brýn þörf á að endurlífga markaði fyrir þessa vefi, eins og hönnuðir hafa einnig gert að undanförnu.

Kani sjöl, Jammu og Kasmír

dvergfurutré til landmótunar

Eitt elsta handverksformið frá Kanihama svæðinu í Kasmír dal er Kani sjalið, sem dregur nafn sitt af Kani, trépinnar sem notaðir eru við að vefa þessi sjöl. Ofið flókið með pashmina ull, ferlið við að gera þessi sjöl er mjög ákafur, sem gerir þetta mjög dýrt og verkið vandað. Kani sjöl hafa einnig GI stöðu.

Moirang Phee vefnaðarvöru, Manipur

Frá upphafi frá Moirang þorpinu í Manipur, fá Moirang phee vefir nafn sitt frá tiltekinni hönnun 'Moirang pheejin', samkvæmt aukaheimildum. Moirang phee looms eru mikilvæg uppspretta sveita lífsviðurværi fyrir samfélög í ríkinu. Falleg landamæri og útskorið mynstur í lengdinni eru eiginleiki þar sem Moirang phee er einnig með GI merkið frá ríkinu.

Karvati Kati sarees, Maharashtra

Karvati Kati silki sarees koma frá Vidarbha svæðinu í Maharashtra. Þetta er að mestu ofið í bómull eða silki garni; tusser afbrigðið sem er mjög vinsælt. Landamærahönnun þessara sarees líkist brúnum sagatækja. Samkvæmt Sahapedia, hönnunin á þessum sarees sækir innblástur frá hinu fræga Ramtek hofi í Nagpur; og eru einnig með GI merkið.

Surat Zari handverk, Gujarat

Surat zari handverk eru unnin með gullnum, silfri zari þráðum, flókið notað til útsaums á silki og bómullarefnum. Surat zaris eru notaðir vandlega og mikið í vefnaðarvöru, fatnaði, handklæði iðnaði og hefur einnig GI merkið.

Thirubhuvanam vefur, Tamil Nadu

Thirubuvanam sarees fékk nýlega GI merkið árið 2019. Þessir vefir eru jafnan ofnir í zari og státa af sveigjanlegri handavinnu með silature silki, samkvæmt heimildum. Þessar sarees eru mjög þungar og hafa vandaðar myndefni og mynstur.

Leiðin áfram

Ofangreint eru aðeins nokkrar af hinum ýmsu handverkverkum sem Indland státar af. Herferðir eins og #Iwearhandloom, kynning á „India Handloom Brand“, menningarleg diplómatísk skuldbinding sem felur í sér notkun handlooms, handverk eins og saree diplomacy og frumbyggja listaverk eru mikilvæg skref í átt að kynningu á þessum iðnaði.

Á sama hátt eru áhrifaríkar framkvæmdir á kerfum eins og Make in India til að stuðla að handklæði og handverki, Mudra kerfi fyrir kvenkyns þátttakendur, National Rural Livelihoods Mission og virkjun SHGs aðrar aðferðir upp og niður. Að auki eru vinsæl menningartæki eins og útgáfan 2018 „Sui Dhaga“ aðrar leiðir til að breyta uppbyggjandi óskum neytenda og hjálpa til við að innræta næmi og samkennd gagnvart auðmjúkum iðnaðarmönnum okkar.

Aditi Rao Hydari í handloom sari á Lotus Make-Up India Fashion Week. (Mynd: APH myndir)

Til að þétta þessa viðleitni samtímis, ættu markaðsstaðir á netinu að reyna að auka eftirspurn eftir þessum efnum á dögum sem hafa svo mikla þýðingu fyrir þjóðina, menningarlega þýðingu og hátíðir. Meistaraverk væri að merkja frumbyggja sarees og vefnaðarvöru á alþjóðlegum vettvangi, svo sem kvikmyndahátíðum, hvetja frægt fólk til að efla menningarlega kvótana í alþjóðlegum skálum, til að veita frekari hvatningu og gera þessar vörur sýnilegri á heimsvísu og stuðla að þróun með framsókn og afturábakstengingar.

Að lokum og mikilvægast er, auk núverandi getu til að byggja upp iðnaðarmenn sem miðstjórn og ríkisstjórnir taka að sér - að auka sýnileika fyrir listamenn og útsetningu þeirra fyrir þéttbýli, sérstaklega kvenkyns listamenn, er mikilvægt. Kynna ætti samræður og samskipti við listamenn frá þessum hæfileikaríku svæðum eins og lýst er hér að ofan í borgum þar sem eftirspurnin eftir þessum vörum er einbeitt. Þessar aðgerðir verða mikilvægar ráðstafanir til að byggja upp traust og lágmarka bilið milli neytenda í þéttbýli og framleiðenda í dreifbýli og stuðla þannig að grundvallaratriðum í dreifðri þróun, eins og gert var ráð fyrir í Swadeshi hreyfingunni.